Dua Lipa in Machine Gun Kelly zaključita drugi dan v Lollapaloozi v Chicagu

»What's up Lollapalooza?« je dejal bobnar skupine Royal Blood Ben Thatcher na odru v petek popoldne, ko se je začel drugi dan v Lollapaloozi v Chicagu. “Lepo se je vrniti!”

Enega bolj iznajdljivih duov v novejšem rock spominu, Royal Blood, je v petek dopolnil klaviaturist, ki je v teku ene ure na glavnem odru Bud Light Seltzer vihtel kakofonijo zvoka.

Royal Blood so začeli s »Typhoons« z njihovega zadnjega istoimenskega albuma in dodali plesni groove k vedno divjemu rock napadu, pri čemer so na tretjem albumu raziskovali inventivne nove zvoke.

»Mislim, da se kot ljudje in kot skupina vedno razvijamo. Mislim, da če tega ne storite, pomeni, da se nekako cenzurirate ali zavirate v rasti,« je dejal vokalist in basist Mike Kerr v zaodrju pred snemanjem. "To je le del tega, da si ne samo glasbenik, ampak človek."

Kerrov edinstven slog igranja basa pričara podobo celotne skupine. Utripajoča bas linija je poganjala novega »Boilermakerja« na začetku seta Lollapalooza. "Dame in gospodje, Ben f–ing Thatcher!" je rekel Kerr na odru in pokazal na svojo levo, ko je predstavil bobnarja.

"Včeraj zvečer smo bili v The Vic in bilo je šokantno," je povedala Thatcherjeva v četrtkovem večernem intimnem nastopu po koncu predstave Royal Blood pred samo 1,400 oboževalci. »Lepo se je bilo vrniti v Chicago in igrati rock glasbo ljudem, ki želijo ponovno poslušati rock glasbo. Bilo je grozno igrati brez navijačev, to vam povem,« je dejal, ko se je ozrl na zadnji dve leti. »Če se odpravljate na kateri koli prihodnji festival, poskrbite za hidracijo in vzemite kremo za sončenje. Brez teh stvari je lahko festival res slaba izkušnja.«

Indie pop trio MUNA je imel v petek 45 minut na odru Discord, edinstvenem okolju v Lollapaloozi, priljubljenem zaradi sence dreves, ki jo ponuja. Prejšnji mesec je skupina izdala svoj istoimenski tretji album pri založbi Saddest Factory Records Phoebe Bridgers, s čimer se je prvič preselila iz velike k indie založbi.

"Predvidevam, da je to prehod od velike založbe k indie," je dejala pevka Katie Gavin. »Smo pop skupina in zvenimo uglajeno, a to je samo zato, ker sta Naomi in Josette res dobri producentki,« je rekla in pohvalila svoje kolege iz skupine. »Pravzaprav lahko zelo dobro delujemo pri indie založbi zaradi tega, koliko stvari naredimo sami. Tako da je bilo res čudovito. Phoebe nam daje ogromno ustvarjalne moči in svobode ter nas resnično podpira. Vso našo kariero smo pošteno imeli srečo, da smo delali, kar želimo. Preprosto neverjetno – stvari so se pravkar uredile,« je dejal Gavin. "Imeli smo veliko temnih trenutkov. In nismo prepričani, kam bodo stvari šle – ali bomo lahko to počeli še naprej. Vendar se kar naprej pojavljamo in to se je obrnilo v našo korist.”

Leta 2018 je LA punk kvartet The Regrettes nastopil med predšovom Lolla v avli hotela v središču Chicaga. Štiri leta kasneje so se povzpeli na opoldanski termin na Titovem odru v Grant Park's Petrillo Music Shell.

»Čarobno je. Bilo je res neverjetno neposredno primerjati, koliko smo zrasli v zadnjih štirih letih,« je povedala pevka in kitaristka Lydia Night v zaodrju po nastopu skupine. »Tako sem ponosen na vse nas, ker smo kot ljudje in posamezniki ter kakšni smo kot skupina. In na predstavo, ki smo jo pripravili, sem zelo ponosen.”

“Današnji nabor je bil res verjetno – ne, zagotovo je bil eden naših najboljših festivalskih naborov doslej,” je dodala kitaristka Genessa Gariano. »Mislil sem, da je množica tako navdušena in tako zabavna, in med setom sem se prvič po zelo dolgem času razjokal. Že samo videti ljudi, ki se premikajo skupaj, je nekaj posebnega. In videti, da se skupaj premakne v nekaj, kar izdajamo, je še bolj neverjetno,« je dejala.

"Tako je bilo veliko lažje igrati dobro," je dejal bobnar Drew Thomsen. »Ker imaš toliko oči, ki te gledajo kot: 'Obožujem to!' In lahko se ozrete nanje kot: 'Tudi to mi je všeč!' In to je neskončen cikel.”

V petek so v eni uri na glavnem odru T-Mobile nastopili indie rockerji Glass Animals na južnem koncu Grant Parka, ki so svoj nabor začeli z »Life Itself« z albuma iz leta 2016. Kako biti človek.

"Kako lep dan! To je neverjetno!" je dejal pevec Dave Bayley. »Ste v redu? Kakšen razgled,« je nadaljeval in pogledal proti severu čez Grant Park na eno najbolj edinstvenih festivalskih prizorišč v Ameriki, v ozadju pa se je dvigal obzorje Chicaga.

Na odru, ki je vseboval košarkarski obroč, so slike Pac-Mana tekle za bendom na video zaslonu, medtem ko so razvijali sončen, poskočen ritem "Tangerine".

»Sem sem prišel leta 2006, ko sem bil v srednji šoli, in to je bil pravzaprav moj prvi festival, na katerega sem šel. Tako da je to zame trenutek polnega kroga,« je povedala elektronska umetnica Maddy O'Neal, ki je kot izvajalka debitirala v Lollapaloozi med 45-minutnim nastopom na Solani.SOL
X Perryjev oder. »Daft Punk je imel piramidni oder. Pearl Jam je bil tam. Bilo je dobro – le da se mi je na poti tja pokvaril avto.”

O'Neal, ki bo naslednji mesec pred albumom izdal singel "Change of Pace". Ricochet septembra spretno prehaja med instrumentacijo v živo, kot so bobnarske ploščice, in elektronskimi elementi, pripoveduje zgodbo, hkrati pa naredi vsak nepozaben set edinstven.

»Rad dodajam dobre remikse – še posebej, če igram za nove ljudi. Nekako jih moraš malo pritegniti,« je O'Neal pojasnila svoj festivalski pristop. »Predvajam večinoma svojo glasbo. Torej je to lep način, da potresem stvari, če me kdo še nikoli ni videl. Res je zabavno, da lahko razčlenim svoje pesmi. Zato pri tem uporabljam krmilnike MIDI in Ableton namesto DJ-ja – ker lahko izvlečem koščke in delčke lastnih pesmi in jih naredim sproti ali preklopim, tu in tam naredim majhne vokalne posnetke. Samo bolj je interaktivno, veš?«

Za mnoge elektronske izvajalce je izziv, ki se odpravlja na festival, v tem, kako zagotoviti, da se energija intimnega, natrpanega klubskega benda prenese na ogromen oder na prostem.

»Če igram v klubu, nekako izpustim velike energijske skladbe, velike prostorske energetske popravke, ki sem jih naredil,« je pojasnil Powell Aguirre en dan pred nastopom Lolle v svoji preobleki kot Surf Mesa. »Na aftershowu igram veliko disko stvari v primerjavi s setom Lolla, kjer gre za predstavo: je zelo animirana in teatralna. Gledališko v smislu, da je zelo vplivno. Obstajajo trenutki, ki so prehodni, ko imam prostor za pogovor v mikrofon. V klubskem okolju je nekakšen stalen utrip in malo prostora. Pri Lolli obstajata potiskanje in vlečenje.”

Med zgodnjo pandemično karanteno leta 2020 je na Tik Toku postala virusna pesem »ily (i love you baby)« skupine Surf Mesa. Pesem je bila zdaj pretočno predvajana skoraj 800-milijonkrat na Spotifyju, medtem ko je elektronski izvajalec zbral več kot 3 milijarde pretokov po vsem svetu, kar dokazuje, kakšen pomemben vir prihodka je postal Tik Tok – vsaj za zdaj.

»Ko zdaj pogledate založbe, se je njihov celoten načrt gverilskega trženja popolnoma spremenil. Umetnikom sporočajo, naj povedo svojim oboževalcem, naj vnaprej shranijo prek Tik Toka. Vse namerno pušča pesem, da lahko komentatorji preplavijo razdelek z besedami: 'Izdaj to! Izpusti to!' Vse je premaknilo,« je pojasnil. »Mislim, da se ljudje težko prilagajajo in težko dojamejo, da je za zdaj to morda koncept. Ker je to vse, kar založbe trenutno želijo – da ljudje pridobijo čim več oboževalcev na Tik Toku, da vnaprej shranijo svojo novo skladbo.”

V petek zvečer v Chicagu so bili oboževalci raztrgani in izbirali med glavnimi nastopi Machine Gun Kelly in Dua Lipa, ki so se odvijali hkrati na dveh glavnih odrih festivala.

»Lollapalooza! Ste pripravljeni iti na luno?" je v petek na odru vprašala Dua Lipa. "Rekel sem, ali ste pripravljeni iti na luno?!" Po izvedbi skladbe »Cold Heart«, njenega nedavnega sodelovanja z Eltonom Johnom, sta Dua Lipa in njena skupina, ki jo je spremljala množica plesalcev, posnela »Future Nostalgia« pred največjo množico konec tedna doslej in se preselila v »Levitating«. ko se je njen niz bližal zadnjim trenutkom.

“Lollapolooza vikend je odlično ozadje za združevanje moje ljubezni do glasbe in mode z mojo PUMAUMA
družina,« je dejala Dua Lipa v četrtek na ulici od festivala na aveniji Michigan pri IZKUŠNJA FLUTUR, poglobljeno pojavno okno, ki sta ga pripravila proizvajalec obutve in oblačil PUMA in Dua Lipa. »Pojavno okno THE FLUTUR EXPERIENCE je popolnoma interaktivno in je bilo navdihnjeno z metamorfozo in sprejemanjem samoizražanja,« je pojasnila o aktivaciji, od koder so oboževalci ves vikend objavljali fotografije na družbenih medijih. "Tako se veselim, da bom videl vse fotografije in videoposnetke raziskovanja vesolja!"

"2, 3, 4!" je zavpil Machine Gun Kelly, ki je kanaliziral punk rock bes The Ramones, ko je štel v "mogoče", in tako začel energičen in zelo zabaven 90-minutni niz.

V petek zvečer v Lollapaloozi je MGK nastopil skozi vse vidike njegove kariere in spretno manevriral med pop punkom, rapom in še več, zahvaljujoč moči izjemne štiričlanske spremljevalne skupine.

»Pozdravljena, Lollapalooza! Mi smo Machine Gun Kelly in dolgo smo čakali na ta trenutek!« je rekla Kelly, utripajoča bas linija v živo, ki se začne z "bog reši me."

Kelly je plesal z višine na ojačevalcu, preden se je spustil z odra, tekel skozi množico do zvočne plošče, plezal po opremi, da bi rešil "prekupčevalca drog" s strehe, užival v soju žarometov visoko nad množico Lolla.

Kellyin petkov večer je bil zvezdniški dogodek, ki je sprejel goste, kot so reper Iann Dior, pevec/producent Glaive in pop punk princesa Avril Lavigne.

"Kaj je, Lollapalooza!" je rekla Lavigne, dvojec pa se je prebijal skozi pereč pogled na njeno "Bois Lie."

Kelly je postavila pod vprašaj moč interneta in oboževalcem svetovala, naj ne dovolijo, da nadzoruje njihovo usodo, in se v negotovih časih obrnejo na tiste v stiski.

"Ali se še kdo tam zunaj kdaj počuti izgubljenega?" je vprašal na odru v Lollapaloozi. »Kdor se počuti izgubljenega, naj pritisne play. Vedno sem tukaj.”