Nezamenljivi žetoni, ki temeljijo na glasbi, so nastajajoča meja v kripto in NFT prostoru, a prva vprašanja, ki pridejo na misel, so: kaj so? In kakšna je njihova uporabnost?
Glasbeni NFT so relativno novi na sceni in jih ni mogoče opredeliti z eno definicijo. Na najosnovnejši ravni pa so preverljivi digitalni zbirateljski predmeti, pri čemer je osrednja komponenta integracija pesmi.
Ena prvih zbirk je bila »Audioglyphs«, ki se je utrdila kot revolucionizem v načinu, kako uporabniki uživajo glasbo, in sintetiziral neskončen tok zvoka za vsak NFT. Ustvarjalci in vlagatelji so začeli odkrivati novost glasbenih NFT, saj so zmanjšali ovire za dostop do umetnikov in potrošnikov.
Elektronski DJ in zbiralec NFT 3LAU se je zapisal v zgodovino s prodajo svojega rekordnega albuma Ultraviolet za 11.7 milijona dolarjev. Ustvaril je tudi platformo za delitev licenčnin Royal, ki je doslej zbrala najmanj 71 milijonov dolarjev. Pred kratkim je John Legend napovedal lansiranje lastne glasbene NFT platforme, kar kaže, da je več umetnikov, ki jih zanima tehnologija.
Čeprav cena in priljubljenost glasbenih NFT nista tako narasli kot NFT za vizualno umetnost, so se pojavile nekatere platforme, ki zagotavljajo bolj univerzalno uporabniško izkušnjo, hkrati pa ustvarjalcem ponujajo metode za monetizacijo.
Da bi pridobil boljši pogled na zadevo, se je Cointelegraph pogovarjal z Mikeom Darlingtonom, izvršnim direktorjem Monstercata, o prihodnosti glasbenih NFT-jev, njihovem vplivu in primerih uporabe Monstercatove razprodane zbirke nezamenljivih žetonov »Relics«.
Cointelegraph: Kako definirate glasbene NFT?
Mike Darlington: Glasbeni NFT so zbirateljski predmeti v preverljivi lasti, ki vključujejo glasbo kot glavni osrednji element samega žetona, kar omogoča, da ima glasbenikovo delo enako pomembno vlogo kot vizualni umetnik.
CT: Ali nas lahko sprehodite skozi relikvije in njihov potencialni vpliv v Metaverse?
MD: Relics je Monstercatova debitantska digitalna zbirateljska platforma – prva te vrste, ki deluje v okviru založbe. Vsaka zbirateljska zbirka glasbe, imenovana tudi relikvija, ima možnost brezhibne in preverljive integracije glasbe v Metaverse. Ko imate Relic, lahko postane vaša tematska pesem, ko potujete med svetovi, igrami in ekosistemi za zaslužek, s čimer na Web3 pripeljete popolnoma novo skupnost ljubiteljev glasbe.
Povezano: Glasba v Metaverse ustvarja družabne in poglobljene izkušnje za uporabnike
CT: Na kakšne načine lahko glasbeni NFT oblikujejo in spremenijo glasbeno industrijo?
MD: Ena od neposrednih prednosti, ki smo jih opazili, je povečana priložnost za umetnike, da se neposredno povežejo s svojimi super oboževalci. Ne glede na to, ali gre za nagrade, ekskluziven dostop, lastništvo itd., glasbeni NFT postajajo eno najmočnejših orodij za izgradnjo skupnosti in sodelovanje. Omogočajo tudi novo obliko trajnih avtorskih honorarjev, ki jih lahko delite z vizualnimi umetniki. Ni več treba doseči več sto tisoč oboževalcev, da bi dosegli trajnost kariere – z majhno skupino strastnih zbirateljev lahko umetniki vseh velikosti pošteno živijo od svojega dela.
CT: Na kakšne načine lahko vlagatelji ali zbiratelji koristijo glasbenim NFT?
MD: Vse, od dostopa do impresivnih izkušenj, do vsebine, ki jo je mogoče odkleniti neposredno od izvajalca, do ekskluzivne komunikacije. Natančneje z Relics, saj se zmogljivost skladbe povečuje v realnem času, povečuje se tudi njena redkost – korist tako za oboževalca kot za izvajalca. Platforma zbiralcem omogoča tudi glasbeni dostop do ekosistemov Metaverse in igraj za zaslužek, kar je kot založba nekaj, kar lahko z lahkoto počnemo v sicer zapleteni pokrajini brez ustreznih pravic in licenc.
CT: Kaj pravzaprav je »dinamična redkost« in kakšne so njegove posledice za NFT na splošno in posebej za glasbene NFT?
MD: Dinamična redkost je razvijajoča se lastnost, ki se spreminja glede na to, kako dobro se izvirna pesem Relic obnese v tradicionalnem glasbenem ekosistemu. Ker se pesem dobro obnese na tradicionalnih platformah, se bo redkost dragih kamnov povečala tudi na ustrezni relikviji. Ta inovacija povezuje Web2 in Web3 na nov in zdrav način, hkrati pa ne odtujuje pomena obeh. Oboževalce spremeni v oblikovalce okusa, z zgodovino pesmi, ki je v celoti povezana.
Glasbeni NFT se bodo še naprej pojavljali in razvijali, ko se bo osnovna infrastruktura razvijala tako, da bo ustrezala več primerih uporabe, kot so integracije v igri ali zagotavljanje ugodnosti pri delitvi licenčnin. Tako kot so NFT-ji spremenili način interakcije uporabnikov in uživanje vizualne umetnosti, glasbeni NFT-ji že pridobivajo moč in revolucionirajo, kako jih uporabniki ustvarjajo, poslušajo in uporabljajo.
Izjava o omejitvi odgovornosti Cointelegraph na tej strani ne podpira nobene vsebine izdelka. Čeprav vam želimo zagotoviti vse pomembne informacije, ki bi jih lahko pridobili, bi morali bralci opraviti lastne raziskave, preden sprejmejo kakršna koli dejanja, povezana s podjetjem, in v celoti prevzeti odgovornost za svoje odločitve, niti tega članka ni mogoče šteti za investicijski nasvet.
Vir: https://cointelegraph.com/news/record-label-ceo-explains-how-music-nfts-are-set-to-revolutionize-the-industry