Pet razlogov, zakaj so NFT kot nalašč za fotografe

Fotografska industrija je ena izmed mnogih, ki jih je pandemija močno prizadela. Dosledno delo za fotografe je zbledelo v pozabo, ko je virus zajel svet, kar je močno vplivalo na tokove dohodka fotografov in zmanjšalo studijske proračune. Poleg tega so se fotografi soočali s težavnim pomanjkanjem dobavne verige, zaprtjem razstav, dogodkov in sejmov.

Bilo je približno v istem času, ko so NFT začeli svoj parabolični tek in se uveljavili kot nov razred digitalnih sredstev. Njihova sposobnost, da delujejo kot digitalne predstavitve resničnih in digitalnih predmetov, zaščitenih pred posegi, je pritegnila pozornost ustvarjalcev po vsem svetu, zaradi česar so mnogi preizkusili potencial NFT v upanju, da jih bodo dodali kot dodaten vir dohodka.

Pred kratkim smo videli, da je nekaj zbirk fotografij NFT dobilo glavno pozornost. Twin Flames od Justin Aversano in Kam gredo moji kombiji DrifterShoots navdihnil številne fotografe, da so se pridružili temu prostoru in ga kar najbolje izkoristili z ustvarjanjem lastnih NFT. Oba umetnika sta imela neverjetne zgodbe, ki so pritegnile pozornost uglednih zbirateljev, zaradi česar je povprečna cena njihovega NFT znašala več sto tisoč dolarjev. 

Vendar je treba omeniti, da naraščajoči trend NFT med fotografi ni povezan samo s cenami drugih NFT ali hype okoli njih. Namesto tega naraščajoča priljubljenost omogoča številne prednosti, ki lahko pomagajo fotografom v tem digitaliziranem svetu. 

NFT fotografom olajšajo življenje

Ni nenavadno, kako so NFT spremenili življenja umetnikov in ustvarjalcev po vsem svetu. Fenomen je ponudil dostop do svetovnega občinstva, ustvarjalcem omogoča varno digitalno tržnico za prodajo dela brez posrednika in jim daje možnost, da zaslužijo licenčnine pri vsaki nadaljnji prodaji svojega dela.

#1 Stroškovno učinkovite tržnice in popolno lastništvo

Rezervacija studia ali mesta na razstavi za predstavitev svojega dela pred občinstvom in morebitno prodajo je tako časovno kot stroškovno intenzivna. Na trenutnem prenasičenem trgu večina fotografov niti nima možnosti, da bi se uvrstila med najboljše zbiratelje zaradi pomanjkanja prepoznavnosti in izpostavljenosti pravemu občinstvu. 

To pomeni, da je pravi talent zelo pogosto zatrjen zaradi pomanjkanja prepotrebne finančne podpore. Čeprav obstajajo neprofitna podjetja, ki so pripravljena financirati fotografe, ima zelo malo fotografov dostop do njih. 

Poleg teh izzivov se bodo morali fotografi ob prvi prodaji verjetno odpovedati avtorskim pravicam, s čimer bodo izgubili vsak nadzor nad tem, kako se njihovo delo uporablja. In primeri zamude pri plačilu s strani studia, ki so mu fotografi zaupali svoje delo, niso tako redki. 

Takšni omejujoči dejavniki umetnikom znatno otežujejo delitev svojih zgodb s svetom in za to dovolj nagrajeni. 

To se spremeni s pojavom NFT-jev (namerna beseda). Ko fotograf svoje delo spremeni v NFT, ima popoln nadzor in lastništvo nad njim, kar je zabeleženo v blockchainu. Kar zadeva postavitev dražb in razstav, to niti ni potrebno, zahvaljujoč digitalnim tržnicam, kot so OpenSea, Foundation in Rarible, ki fotografom ponujajo enake pogoje za prodajo svojih fotografij kot NFT. Vse, kar potrebujejo, je ustvariti NFT in ga objaviti na teh platformah. Poleg tega imajo te platforme svetovno občinstvo več sto tisoč aktivnih zbiralcev umetnin, ki nestrpno čakajo, da bodo svoji zbirki dodali še eno umetniško delo.

Brez vpletenih posrednikov in studiev tretjih oseb se fotografom niti ni treba odpovedati svojim pravicam do fotografij ali deliti velikega dela svojega zaslužka s kom. To jim pomaga povečati svoj potencial zaslužka. 

Že imamo veliko uporabnikom prijaznih platform, kot sta Foundation in OpenSea, ki izboljšajo profile izvajalcev in jih vodijo pri ustvarjanju njihovega prvega NFT. Te tržnice so stroškovno učinkovite, saj po plačilu začetnih pristojbin za kovanje in uvrstitev na seznam fotografi nimajo drugih stroškov. 

#2 Širša družbena skupnost

Za nove fotografe z omejenim proračunom bi bila najboljša stvar za pospešitev njihove rasti ustvariti močno spletno prisotnost. Medtem ko so družbeni mediji zagotovo poenostavili proces blagovne znamke za umetnike, je še vedno težko zgraditi širšo digitalno skupnost, kjer ljudje odmevajo z vašo osebnostjo in spadajo pod vašo idealno ciljno publiko.

V prostoru NFT pa ljudje vedno želijo vlagati v umetnika. Ima zelo malo skupnega z dejansko umetnostjo v obliki slik. Ko torej fotograf razvije močan spletni portfelj v kombinaciji s privlačno skupnostjo v prostoru NFT, bodo ljudje želeli kupiti svoje delo. Tudi konkurenca ni tako brutalna kot v tradicionalni industriji, zato lahko fotografi izkoristijo platforme družbenih medijev, da izstopajo. 

Poleg tega imajo neposreden dostop do interakcije z drugimi uglednimi umetniki v svetu NFT. Lahko sodelujejo in ustvarjajo nove kolekcije za eksperimentiranje v enem najbolj podcenjenih tržnih segmentov NFT: fotografiji. Čeprav zbirka morda ne bo takoj prodana, bo dodala večjo verodostojnost na spletu v skupnosti NFT. 

Videli smo, kako je Justin Aversano postal eden največjih fotografov v prostoru NFT. Svojo zgodbo je s spletnim svetom delil na najbolj pristen način. In to mu je pomagalo ustvariti množično skupnost, ki se zanima za NFT. Na koncu je Justinu pomagal podreti rekordno prodajo v zgodovini fotografije. Ali bi bilo enako mogoče na tradicionalen način? mogoče. Ali je bilo storjeno z uporabo NFT? Vsekakor in z veliko lahkoto.

#3 Višji zaslužek z licenčninami 

Pri običajni prodaji fotografij umetnik ne bo plačal nobene provizije nad tržno ceno ali najvišjo ponudbo na dražbi. Torej ni mogoče ustvariti večno živega toka prihodkov za fotografe s preprosto prodajo iste fizične kopije njihovega dela. In brez več virov dohodka za kreativnega fotografa je lahko težko upravljati finance, ko so časi negotovi in ​​stranke nimajo več dela. 

Pri NFT pa lahko fotografi dobijo spremenljiv odstotek provizije za vsako sekundarno prodajo poleg začetne dražbene cene. Ker večina trgov NFT omogoča ustvarjalcem, da uvedejo lastne pametne pogodbe, medtem ko uvajajo zbirko NFT, lahko na sekundarnem trgu določijo svoje pogoje licenčnine. Največja tržnica na svetu, OpenSea, ponuja do 10 % licenčnin za umetnike NFT. 

V prihodnosti je zelo verjetno, da platforme NFT omogočajo funkcije navzkrižne verige v smislu prenosa licenčnin. Če se to zgodi, bodo ustvarjalci še naprej prejemali provizije za sekundarno prodajo ne glede na platformo, kjer se prodaja njihovo delo. 

#4 Največje pomanjkanje z NFT

Veliko lažje je vnesti pomanjkanje v fotografsko delo, če je v digitalni obliki kot NFT, kot v fizičnih natisih. Fotografi lahko izdajo določeno število NFT-jev in jo naredijo v omejeni zbirki, da zagotovijo večjo vrednost in dobijo višje ponudbe. 

S fizičnimi natisi je za vsakogar lažje izdelati dvojnike in trditi, da je lastnik originalne kopije. Zaradi zapletenosti dokazovanja pristnosti svojega dela je težko doseči vrednost. Toda fotografi, ki se odločijo začeti svoje delo kot NFT, lahko s pomočjo tehnologije blockchain takoj dvignejo mejo lastništva in pristnosti. 

Ker ima vsak NFT edinstven žeton, registriran v blockchainu, lahko vsak preveri njegovo legitimnost in pomanjkanje. Poleg tega lahko fotografi določijo pogoje uporabe svojega dela in jih spremljajo s pametnimi pogodbami. To je nekaj, kar nikoli prej ni bilo mogoče.

#5 Večji pripomoček na mestu

Pravo lastništvo, globalna dostopnost in pomanjkanje je nekaj stvari, ki jih fotografi pridobijo z začetkom svojega dela kot NFT. Toda uporabnost nezamenljivega žetona je neomejena. Fotografi lahko na več načinov izkoristijo NFT. Industrija raste tako hitro, da imamo zdaj več platform, ki ponujajo specializirane storitve, kot je frakcionalizacija NFT, za distribucijo lastništva in vrednosti. 

Fotografi lahko storijo enako s svojimi najboljšimi deli. Lahko celo izdajo žetone, ki predstavljajo skupno lastništvo. S stališča skupnosti bo to izjemno pomagalo fotografom, da spodbudijo več sodelovanja med člani skupnosti. 

Drug način pogleda na pripomoček NFT za fotografe bi bilo množično financiranje ali zbiranje kapitala na odprtem javnem trgu. Z uporabo NFT lahko fotografi pridobijo kapital in nadaljujejo svoje sanjske projekte. V procesu lahko ustvarijo tudi model delitve prihodkov za vse imetnike žetonov z drugimi ugodnostmi za članstvo.

Popoln primer, ki prikazuje visoke uporabnosti za fotografske NFT, je Shabangrs, platformo, ki jo je ustvaril Peter Hurley – fotograf svetovnega razreda, ki želi novim fotografom ponuditi pripomočke, ki spreminjajo življenje. Peter ponuja ekskluzivne ugodnosti, kot so članstvo Headshot Crew, zasebne delavnice in osebna srečanja za člane skupnosti Shabangrs. 

Z lastništvom NFT lahko imetniki predstavijo svoje delo in komunicirajo z drugimi člani skupnosti v metaverzu Shabangrsville. Poleg tega bodo lastniki NFT samodejno sodelovali v različnih nagradnih igrah, da bodo med drugimi ugodnostmi imeli priložnost za zadetek vrhunske fotografske opreme. 

Prihodnost NFT fotografije

NFT so okrepili ekonomijo ustvarjalcev in so že postali glavni trend v prostoru Web3. Z več ustvarjalci, ki se pridružijo NFT bandwagonu in glasbo o NFT, ki se kot požar širi po internetni džungli, imajo vsi umetniki možnost, da izkoristijo to tehnološko čudo. In fotografi niso izjema, kot so že dokazali številni, ki so že obogateli z NFT.