Zakaj potrebujemo več licenčnin za NFT in manj tržnic

V hitro razvijajočem se svetu NFT-jev je Odločitev s tem, da je vodilna tržnica OpenSea začasno odpravila svojo 2.5-odstotno provizijo za prodajo in zmanjšala zaščito licenčnin ustvarjalcev kot odgovor na pojav konkurenčne platforme, Blur, je sprožila sporno razpravo.

Kaj pa, če bi obstajal drugačen svet, v katerem bi bili umetniki osvobojeni spon platformnih zvodnikov?

Del razloga, zakaj sem se začel ukvarjati s kripto, je bila ljubezen do odprtokodne programske opreme in decentralizacije. Zamisel, da lahko kdorkoli in kjer koli sodeluje v digitalnem gospodarstvu, ki daje prednost umetnikom in licenčninam, je postala velik motivacijski dejavnik in spodbuda ustvarjalcem, da sprejmejo NFT.

Blur je zgrajen z neobveznim modelom licenčnin, za katerega nekateri trdijo, da je pozitiven za dolgoročno zdravje industrije, vendar menim, da navsezadnje stisne umetnike kot poceni pomarančni sok.

Stalne licenčnine, ki so nekoč veljale za sveti gral zagovornikov NFT, so bile oglaševane kot pomemben razlog, da umetniki sprejmejo tehnologijo veriženja blokov. Vendar so se številne platforme NFT, kot sta Blur in OpenSea, odločile odstraniti zahtevo, da morajo kupci plačati licenčnine, kar je ogrozilo to načelo.

Vendar ni bilo vedno tako, o čemer pričajo številni primeri iz umetnostne zgodovine.

V 16. stoletju je nemški umetnik Albrecht Dürer prešel iz slikarstva v komercialno grafiko, pri čemer je avtorski honorar navedel kot enega svojih glavnih motivov. Bilo je preprosto, je razmišljal Durer. Zdaj je lahko naredil ne samo eno sliko, ampak več. »Moja slika je dobro dokončana in fino obarvana [vendar] […] od nje imam malo koristi. Če bi ostal pri graviranju, bi bil danes bogatejši za 1,000 florinov.”

Dürer je dodal bistveno opozorilo glede licenčnin. Hladnokrvna grožnja morebitnim posnemovalcem, ki so mislili, da lahko samo natisnejo in prodajajo kopije njegovih umetnin, ne da bi plačali vnaprej dogovorjene honorarje (*ahem* OpenSea in Blur):

»Počakaj! Vi premeteni, tujci v delu in kradeči tujih možganov! Ne mislite prenagljeno, da položite svoje tatovske roke na moja dela! pozor! Ali ne veš, da imam dovoljenje najslavnejšega cesarja Maksimilijana, da nihče v cesarskem gospostvu ne sme tiskati ali prodajati fiktivnih imitacije teh gravur?

poslušaj! In imejte v mislih, da če boste to storili, iz kljubovanja ali iz pohlepa, ne bo samo zaplenjeno vaše premoženje, ampak bodo tudi vaša telesa postavljena v smrtno nevarnost!«

Kljub temu je uveljavljanje avtorskih honorarjev prihajalo in izginilo skozi zgodovino umetnosti, pogosto z različnimi stopnjami uspeha.

Leta 1973 je Robert Scull, taksi tajkun in umetniški navdušenec, za 85,000 dolarjev prodal umetniško delo Roberta Rauschenberga »Thaw«, ki ga je pred petnajstimi leti kupil za zgolj 900 dolarjev. Umetnik je bil ogorčen nad to transakcijo in je vzkliknil: "Neutrudno sem delal zate, da bi požel tolikšen dobiček?"

Hitro naprej petdeset let in spet smo tukaj.

»V ekosistemu NFT je prišlo do ogromnega premika,« OpenSea tweeted 17. februarja. »Oktobra smo začeli opažati pomemben obseg in uporabniki so se selili na tržnice NFT, ki ne uveljavljajo v celoti zaslužkov ustvarjalcev. Danes se je ta premik dramatično pospešil kljub našim najboljšim prizadevanjem.«

Ta poteza je predvidljivo povzročila zgroženost pri mnogih v skupnosti NFT, pri čemer so nekateri trdili, da podpirajo neobvezne platforme za licenčnine.

Vendar pa je nenaden preobrat politike OpenSea predvidljivo povzročil, da so se mnogi spraševali, kakšen je lahko prihodnji izid za ustvarjalce NFT, ki se zanašajo na licenčnine v digitalnem gospodarstvu Web3.

Kljub temu so drugi zavzeli bolj niansiran pogled in se spraševali, ali lahko druga dinamika uravnoteži potrebe tako ustvarjalcev kot platform.

Kot kripto skupnost pa verjamem, da smo lahko boljši. Menim, da so licenčnine pomembna življenjska sila vsakega ustvarjalnega ekosistema, bodisi grafike ali digitalne umetnosti. To, da so danes ogroženi, se zdi kot nekakšen trenutek dva koraka naprej in en korak nazaj.

Upam, da se bo pojavila odprtokodna, bolj decentralizirana tržnica NFT. Da se podganja dirka proti dnu digitalnega ustvarjanja obrne. Umetniki si zaslužijo boljše.