Pristne umetnine NFT so debitirale na Art Basel in Beneškem bienalu ...

Recimo, da sta imela razstavišče Art Basel in beneški bienale leta 2022 še kaj skupnega, razen tega, da sta gostila očarljiva dela navdihujoče umetnosti. V tem primeru ima prisotnost nove oblike izraznega medija še večji vpliv kot most med umom in materijo. Fenomen nezamenljivih žetonov (NFT) se vrača močnejši kot kdaj koli prej, kljub recesiji na celotnem trgu decentraliziranih digitalnih sredstev. Zdi se, da ljubitelji umetnosti govorijo isti jezik, saj je spoštovanje izraza prevzelo trgovski vidik digitalizacije, kar omogoča vizionarskim projektom, da podajo svoje izjave na obeh vodilnih svetovnih umetniških dogodkih.

Beneški bienale 2022, ki je potekal od maja do novembra, je gostil "Sedem mečev" avtorja Justina Aversana, ki je na ogled v Decentral Art Pavilion – v celoti posvečen digitalnim umetninam. Delo, ki je del zbirke “Smoke and Mirrors”, je sestavljeno iz 78 fotografij vizionarskih posameznikov z mističnega, astrološkega, tarotskega in drugih metafizičnih ravni mišljenja. Portretne umetnine, ki so same oblikovane kot edinstvene karte tarota v formatu NFT, poudarjajo nezemeljsko prisotnost, zaradi česar gledalec verjame v obstoj magije, ki se srhljivo prenaša skozi vneto privrženost likov svojim močem.

“Metamorfoze” by Concept2048 je še en projekt z nagnjenji k NFT, ki je dal svojo glasno izjavo na razstavi sodobne umetnosti Osebne strukture Beneškega bienala. Ustvaril jih je dvojec digitalnih umetnikov – Ekaterina Perekopskaya in Rostyslav Brenych – dela, ki naj bi bila izdana kot NFT 24. januarja 2023, predstavljajo različne vidike umetnosti, ki izhajajo iz koncepta in predvidevanja. Glede na to, da sta oba umetnika, vključena v Concept2048, specializirana za umetniško modo in konceptualno produkcijo, njuna dela v gledalčevem umu puščajo več vprašanj kot odgovorov, ki jih mučijo s tistim bistvenim – ali sploh obstaja kaj takega kot končni odgovor? 

Subtilne igre svetlobe in odtenki živahnih barv so osrednje točke v zbirki, ki usmerjajo gledalčevo pozornost na kontraste v igri in temeljni koncept univerzalne svetlobe, ki v našem svetu zatemni, ko prehaja skozi izzive in razvojne faze. Odprta narava njihovih ustvarjalnih del osvetljuje globalna vprašanja, kot je trajnostni razvoj, gledalca spodbuja in navdihuje, da ukrepa in zavzame stališče.

 pastetedGraphic.png

Enako odmeven vpliv na Beneškem bienalu je imela kolekcija »Metamorphoses«, ki je učinkovito zabrisala mejo med konceptom in končnostjo. Razumljivo, glede na to, da že uživa občudovanje 100,000 skupnosti, da je doživel popolno razprodajo v predprodaji in 350-odstotno zvišanje cene od lansiranja. Tisti, ki želijo izkoristiti zgodnje priložnosti, se lahko pridružijo seznamu dovoljenih, ki je na voljo na spletna stran projekta.

prilepljenoGraphic_1.png

"Družbena žrtev" Studio Drift pri Ocean Space je odličen primer združitve NFT s fizičnim. Kot predstavnik figitalnega medija je Drift pognal daljinsko vodene brezpilotne letalnike, ki so skozi svetlobo in gibanje ustvarili osupljivo predstavo umetnosti. Vsak od 100+ nastopov v zaprtih prostorih v živo je bil ohranjen v formatu NFT za nadaljnjo prodajo na platformi Aorist. Umetno inteligenco, vključeno v modeliranje gibanja ribje jate, ki jo predstavljajo brezpilotna letala, je v njenih gracioznih dinamičnih prikazih spremljal visceralni orkestralni zvočni dizajn umetnika in glasbenika Dona Diabla.

Takšne predstave, ki vtisnejo nepozabne dogodke v živo kot digitalne spominke, še naprej dvigujejo status NFT-jev kot resničnih umetniških del in utrjujejo njihovo dojemanje kot vreden dodatek k številnim oblikam človeškega izražanja in kot praznik za čute.

Še en dogodek, ki združuje digitalno in fizično, je pretresel prizorišče Art Basel, ko je Svet žensk dal svojo izjavo za uspešno skupnost, ki živi sanje, zaradi česar je inkluzivnost eden od temeljnih stebrov prostora Web3. Zbirka WoW avtorice Yam Karkai govori o seciranju zgodb opolnomočenih in raznolikih žensk, ki so lahko pustile svoj pečat v svetu. Strast, ki jo je Yam pokazala s svojo vizijo, je dala WoW potreben zagon, da postane ena vodilnih blagovnih znamk NFT na svetu.

10,000 edinstvenih kosov očarljive umetnosti v zbirki, ki je bila izdana 27. julija 2021, vključuje naključno ustvarjene digitalne zbirateljske predmete, ki gostujejo v verigi blokov Ethereum. Slike s svojimi živimi barvami, srhljivimi pogledi in odkritimi plemenskimi umetniškimi slogi vzbujajo strahospoštovanje in občudovanje duha žensk, ki poganjajo svet okoli sebe. Gala prireditev Svet žensk na dogodku Art Basel je vključevala slovesnost ob podelitvi nagrad udeleženkam za digitalno modno oblikovanje, ki jo je še dodatno razburila glasba elektronskega dua Sofi Tukker. Pomen kolekcije je v tem, da prepozna digitalno identiteto žensk skozi modo in oblikovanje, kar jim omogoča, da pustijo otipljiv odtis v prostoru Web3.

prilepljenoGraphic_2.png

Blagovne znamke oblačil, ki prevzemajo medij NFT, ni nov pojav, ampak pojav, ki ga je digitalni blok prevzel na novo. ITERACIJA-02 – sodelovanje med 9dcc in Snowfro. Ustanovitelj Art Blocks in ustvarjalec Chromie Squiggle vnese nov zasuk na nosljive naprave. Zbirka ITERATION-02 dvigne proces sproščanja generativne umetnosti v verigi na višjo raven, tako da vsako kreacijo neopazno pretvori v kos generativnega oblačila.

Postava je idealna tako za občudovalce luksuznih kot tudi digitalnih umetniških del, saj je ikonični Chromie Squiggle premešan z vizualnimi elementi 9dcc v formatu NFT, kar daje vsakemu imetniku edinstveno majico, ki ponosno nosi nastalo digitalno sliko. Sposobnost dejanskega nošenja edinstvenih umetniških oblik morda ni nov koncept v prostoru NFT, vendar ga ITERATION-02 zagotovo premakne iz nedostopnega v segment množičnega trga, kar omogoča veliko širšemu občinstvu občudovalcev NFT, da se brezglavo potopi v proces ustvarjanja. digitalna umetniška dela.

Od figmenta do umetnosti

Časi slabo upodobljenih NFT-jev s piksli so že zdavnaj minili, saj umetniki postajajo vse bolj prefinjeni in drznejši v pristopu k novemu mediju umetnosti in izražanja. Medtem ko zbirke, kot je Metamorphoses, poudarjajo vsestranskost NFT-jev v konceptualnem mediju, druge, kot je Drift, širijo ovojnico dojemanja umetnosti kot statičnega pojava in presegajo meje vizualne in zvočne izvedbe.

Ravno drznost takšnih umetnikov, ki izzivajo ustaljene okvire ustvarjalnih konceptov, dviguje ugled in status digitalne umetnosti na dogodkih, kot sta Beneški bienale in Art Basel. Seveda bo trajalo več časa, preden bodo NFT-ji postali povsem običajni in bo stigma, ki jih obkroža, zabrisana, vendar je temelj postavljen. Če se bo hitrost sprejemanja nadaljevala in bodo umetniki še naprej sproščali svojo ustvarjalnost, je v nastajanju še en dvoboj za umetnost NFT.

Izjava o omejitvi odgovornosti: Ta članek je na voljo samo v informativne namene. Ni ponujen ali namenjen uporabi kot pravni, davčni, naložbeni, finančni ali drug nasvet.

Vir: https://cryptodaily.co.uk/2023/01/genuine-nft-artworks-debuted-at-art-basel-and-venice-biennale-exhibitions