Kustos pripovedovanja avdio zgodb festivala Tribeca govori Skriptni zvok

Festival Tribeca se ta teden vrača v New York City od 8. junija do 19. junija in prvič je festivalski oddelek za zvočni program v celoti posvečen vsebinam s scenarijem. Nova vertikala za leto 2022 se imenuje »Zvočno pripovedovanje zgodb” in je mešanica svetovnih premier v živo, posnetkov v živo in panelnih razprav.

Že drugo leto zapored je dr. Zvočni je uradni avdio sponzor zvočnega programa Tribeca Festivala in skupaj s svojim sloganom »zvok domišljije« zasidrajo festival s svojim zvezdniškim dogodkom v živo Velika laž premiera v petek, 10. junija, v glavnih vlogah pa Jon Hamm, Kate Mara, John Slattery, Giancarlo Esposito, Ana De Le Reguera, Bradley Whitford in David Strathairn. Opomba: Velika laž govori o dejavnem vmešavanju zvezne vlade v film iz leta 1950, ki je naklonjen sindikatu Sol zemlje in ne gre neposredno za dogodke 6. januarja 2020.

Druge večje premiere vključujejo Diner Mirage od Lauren Shippen (Svetle seje, Seznam potnikov), Radikali matične države iz Crooked Media, ki pripoveduje zgodbo o tem, kako je bilo odraščati s starši, ki so bili na begu pred FBI-jem kot del Weather Underground, in Moja mati me je naredila avtorja uspešnic NY Times Jasona Reynoldsa, ki se bo pogovarjal z Jadom Abumradom, ustvarjalcem Radiolab.

Na splošno je več kot ducat dogodkov Zvočno pripovedovanje zgodb kategorijo, vključno s posnetkom v živo priljubljenega podcasta Oprahdemiki.

___________________________________________________________

Govoril sem s kustosom za zvočno pripovedovanje Davyjem Gardnerjem, pisateljem/ustvarjalcem Resnica, scenaristični podcast za pripovedovanje zgodb o zvočnem pripovedovanju.

"Audio Storytelling" je precej sprememba imena od lanskega leta, ko so se podkasti na festivalu Tribeca imenovali "Podcasti Tribeca«.

Davy Gardner: Leah Sarbib je začela Zvočni program Tribeca lani in je želel vključiti podcaste. Po njenem odhodu sem bil zaposlen kot kustos zvočnega pripovedovanja, kar smo preimenovali v naš zvočni program.

Ali je to imelo kaj opraviti z sprememba imena lani s filmskega festivala Tribeca na samo festival Tribeca?

Davy: Mislim, da je bil to signal, da sprejemamo nove medije in je zelo kul, da velik mednarodni filmski festival poudarja podcaste.

Vidim, da je Audible uradni sponzor za podcaste, vendar Audible ne uporablja izraza "podcasti" in imenuje svoje avdiofantastične programe "Audible Originals".

Davy: Zelo smo veseli, da sodelujemo z Audibleom, in kar zadeva podcaste, je trenutno pravzaprav razprava o nomenklaturi za klicanje zvoka. Nekateri ljudje menijo, da je izraz "podcasti" na nek način pomanjšljiv. Všeč mi je zvočno pripovedovanje zgodb, ker je to širši pojem in Tribeca je namenjena širitvi v nove in interdisciplinarne vrste dela. Recimo na primer, da bi bilo mogoče narediti zvočno pripovedovanje zgodb v mediju, ki ni podcast, kot je recimo interaktivna sprehajalna pot in poslušanje.

Kakšna je po vašem mnenju prihodnost scenaristične zabave v zvoku?

Davy: Tradicionalno je skriptno polje zelo odvisno od znanstvene fantastike in deluje, ker predvaja moč zvoka, kar bi pri videu zahtevalo zelo visok proračun. Navdušen sem nad tem, da se ljudje širijo v druge žanre in integrirajo druge medije v svoje delo, kot bi lahko vizualiziral poglobljeno zvočno dramo, kjer glavni lik teče, in bi lahko organizirali dogodek v živo, na katerem tečete z likom.

Katere so nekatere značilnosti, ki jih iščete v zvočni drami, ki bo predstavljena na Tribeci?

Davy: Iščem zvočne komade za naprej. Prejemamo veliko prispevkov in lahko ugotovite razliko med tistimi, ki izdelujejo zvok kot končni izdelek, in zvokom, ki je nekakšen scenarij za televizijo. Raje imam zvok, ki se naslanja na prednosti medija in mislim, da je to tisti, ki se najpogosteje prilagaja za televizijo. Režija, igranje in produkcija podcasta je lastna umetniška oblika.

Ali vidite svoj položaj kot svojo odgovornost za spodbujanje medija k večjemu sprejemanju? Nekatera podjetja še vedno ne vidijo zvočne drame kot ustvarjanja denarja, ker si vzamejo več časa za ustvarjanje.

Davy: Mislim, da bo prihodnost podcastinga imela večji poudarek na scenarijskem delu. Kar zadeva služenje denarja, obstaja veliko različnih načinov, kako podjetja zaslužiti denar in vlaganje v kakovost je vedno dobro.

To se vrača k argumentu stare umetnosti proti trgovini.

Davy: Moj cilj festivala je bil proslaviti podcasting s posredovanjem zvoka z visoko stopnjo prepoznavnosti, ki jo ljudje dajejo filmu in televiziji. Skriptni zvok je umetniška oblika, ki še ni dosegla tako visoke stopnje prepoznavnosti, morda zaradi morja milijonov podcastov v slogu pogovornih oddaj, vendar je pomembna za celotno industrijo.

Ali je treba zvočno dramo na tej točki spodbuditi k izbruhu?

Davy: Mislim, da so tako omrežja poskušala privabiti občinstvo v napisan zvok, toda neodvisne zvočne drame so nekatere izmed najboljših, pri Tribeci pa poskušamo združiti tako uveljavljene kot nastajajoče umetnike, da bi predstavili odlično pripovedovanje zgodb.

Pravzaprav imamo a plošča za nastajajoče avdio umetnike gosti Zola Mashiriki, in imam načrte za nadaljnjo širitev neodvisnih zvočnih dram tako na dogodkih v živo kot na tekmovanjih.

Kateri so bili nekateri razlogi, da se zvočno pripovedovanje še ni zares pojavilo?

Davy: Mislim, da je veliko tega povezano z dejstvom, da ljudje, ko slišijo besedo podcast, pomislijo na Marca Marona, in ko ljudje slišijo zvočno pripovedovanje zgodb, si morda pomislijo na zvočno knjigo ali se sprašujejo, kaj je to. Upajmo, da bo festival Tribeca prinesel zvočno pripovedovanje več v mainstream pogovor.

Celoten program zvočnega pripovedovanja zgodb je tukaj in zvočni dogodki potekajo skozi celotno dolžino festivala.