Nove številke glasbene industrije RIAA in raziskave Edison kažejo, da se rast upočasnjuje

Nedavno sta bila objavljena dva najpomembnejša barometra moči glasbene industrije: danes je RIAA objavila svoj Letno poročilo o prihodkih glasbene industrije za leto 2022, prejšnji teden pa je Edison Research objavil Izdaja 2023 potrošniške raziskave Infinite Dial ki ga sedaj izvaja že 25 let. Obe poročili kažeta, da se rast glasbene industrije od sredine leta 2010 upočasnjuje.

Obe poročili potrjujeta tisto, kar vemo zadnjih nekaj let: prihodek glasbene industrije – to je del glasbene industrije, ki vključuje posnetke, v nasprotju s pisanjem pesmi in nastopi v živo – je zdaj opredeljen s pretakanjem. Številke RIAA kažejo, da 84 % celotnega prihodka industrije v višini 15.9 milijarde USD zdaj izvira iz pretakanja, kar je nekoliko več kot leta 83, ko je znašal 2021 %. Vendar se je rast prihodka od pretakanja upočasnila: prilagojeno inflaciji je v letu 7 zrasel le za 2021 %, prvič po finančni krizi v poznem 2000-ih je ta rast padla na enomestne odstotke. Skupni prihodki glasbene industrije so se od leta 6.1 povečali za 2021 %, vendar je vso to rast požrla inflacija.

Številke v raziskavi Infinite Dial podobno odražajo upočasnitev rasti. Infinite Dial, ki temelji na telefonski anketi, izvaja raziskovalno podjetje, ki je znano po svoji strogosti in doslednosti: Edison Research izvaja tudi izstopno anketo za državne volitve in te podatke posreduje večini večjih televizijskih omrežij. Infinite Dial že vrsto let spremlja poslušanost večjih spletnih glasbenih storitev. Čeprav zadnja izdaja raziskave kaže stalno povečanje mesečnega spletnega poslušanja zvoka – zdaj pri 75 % prebivalstva v primerjavi s 73 % lani – kaže tudi, da je poslušanost spletnih glasbenih storitev zdaj v rahlem upadu, kot je razvidno iz slika spodaj. Spotify je še naprej najbolj priljubljena »spletna zvočna znamka«, YouTube Music, plačljiva naročniška storitev, ki jo je YouTube predstavil leta 2018, pa št. 2, pred konkurenti, kot sta Apple Music in Amazon Music. (Infinite Dial ne sledi uporabi »navadnega« YouTuba za glasbo.)

Podatki raziskave Infinite Dial kažejo tudi močno rast poslušanosti podcastov in zvočnih knjig, kar kaže na to, da poslušalci preusmerjajo svojo pozornost z glasbe na govorjene medijske vrste. Mesečno poslušanje zvočnih knjig je na najvišji ravni vseh časov, in sicer 53 %, kar je dramatično več kot v lanskem letu, ko je znašalo 45 %, medtem ko je mesečno poslušanje podcastov prav tako na najvišji ravni vseh časov, in sicer na 42 %, kar je nazaj po padcu na 38 % lani.

Letno poročilo o prihodkih RIAA prikazuje nekaj poudarkov poleg pretakanja. Eden je vinil. Vinil še naprej dobro raste: prihodki so lani presegli 1.2 milijarde USD, kar je 18 % več kot leta 2021. Vinil zdaj prinese več prihodkov kot CD-ji in digitalni prenosi skupaj, in predstavlja skoraj 8 % celotnega prihodka industrije. Vendar te številke ne štejejo prodaje rabljenega vinila. Industrija ne sledi rabljenim fizičnim prodajam (založbe in umetniki nimajo koristi od tega), vendar je verjetno, da tržnice, kot so Discogs, eBay in Amazon, pritegnejo na stotine milijonov več; z drugimi besedami, poraba potrošnikov za vinilne plošče predstavlja dvomestni odstotek celotne porabe za glasbo. Lahko bi celo trdili, da je vinilka drugi člen glasbene industrije; drugi dokazi to kažejo vinil se vrača na svoj nekdanji status glavnega formata za albume.

Ta grafikon prikazuje prihodke industrije, prilagojene inflaciji, v zadnjih pol stoletja, kolikor jih je RIAA spremljala. Kaže, da trenutna industrija, ki jo poganja pretakanje, ni dosegla višine industrije, ki temelji na vinilu in traku iz sedemdesetih let, kaj šele industrije, ki jo poganja CD, poznih devetdesetih. (Na inflaciji prilagojeni najvišji prihodki industrije so znašali 1970 milijarde USD leta 1990 v primerjavi s 24.5 milijarde USD leta 1999.) Če se bo rast pretakanja še naprej zmanjševala, bi morala industrija posnete glasbe doseči nekje blizu svojega vrha glede na inflacijo 15.9 milijarde USD med vinilnimi ploščami in doba traku. Pri 2022-odstotni penetraciji naj bi pretakanje ostalo še nekaj let rasti, preden nasiči trg.

Druga omembe vredna številka v številkah RIAA zadeva "notranji bejzbolski" kotiček glasbene industrije, ki bi lahko vodil do naslednjega vala rasti prihodkov: sinhronizacija. Sinhronizacija (a/k/a synch) se nanaša na licenčnine, ki jih proizvajalci videoposnetkov, iger, VR/AR in drugih večpredstavnostnih vsebin plačujejo za uporabo glasbe z njihovo vsebino. Storitve, ki temeljijo na videoposnetkih, kot sta YouTube in TikTok, ter igralne platforme, kot je Twitch, morajo plačati licence za sinhronizacijo glasbenih skladb, ki se pojavljajo na njih. (Ali bi morale biti storitve same ali njihovi uporabniki odgovorne za te licenčnine, je a točka spora prav zdaj.) RIAA je začela spremljati prihodke od sinhronizacije za posneto glasbo šele v zadnjih nekaj letih, vendar so postali pomembni – in to je zdaj najhitreje rastoča kategorija prihodkov. To je zagotovo največji vedro prihodkov v posneti glasbi, ki ne prihaja neposredno od potrošnikov.

Licenciranje sinhronizacije je leta 382 prineslo 2022 milijonov dolarjev, kar je 26 % več kot leta 2021. S tem tempom bi sinhronizacija do naslednjega leta morala prehiteti prihodke od CD-jev in prenosov. In ima potencial, da še nekaj časa raste z zdravim tempom. Za razliko od drugih delov industrije ima sinhronizacija zelo malo organizacije ali infrastrukture: ni organizacij za kolektivno licenciranje (kot sta ASCAP ali BMI za pravice izvajanja skladb), ni standardnih licenčnin in malo v običajni praksi o licenciranju. To je skrajno neučinkovit trg. Imetnikom pravic – v tem primeru večjim glasbenim založbam – je tako všeč, ker jim daje pogajalski vzvod s potencialnimi pridobitelji licenc in jim omogoča sklepanje splošnih licenčnih poslov s storitvami video/iger/AR/VR, ki so zaupne. Ker se vse več uporabnikov seli na te novejše platforme in tam uživa glasbo, se bodo povečale možnosti za licenciranje sinhronizacije, prav tako pa tudi potreba po standardnih mehanizmih za obdelavo teh licenčnin.

Licence Synch prav tako prispevajo k povečanju prihodkov na strani glasbenega založništva, tistem delu, ki zadeva tekstopisce in glasbene skladbe; postanejo relevantni, ko producent TV-oddaje, TV-reklame, filma itd. namesto originalnega umetnikovega posnetka uporabi priredbo melodije. Priložnosti za povečanje prihodkov od licenc za sinhronizacijo so eden glavnih dejavnikov, ki so dvig cen katalogov skladb starih izvajalcev v stratosfero. Ali bo vse to prineslo dovolj prihodkov, da bo glasbena industrija še naprej rasla prek pretakanja, je eno od velikih vprašanj v naslednjih nekaj letih.