Novi dokumentarni film osvetljuje stisko ikoničnih ameriških avtodomov

»Ko sem odraščal s svojo družino, sem hodil na drive-ine in ko sem postajal starejši, sem jih videl manj. Nisem mogel razumeti, zakaj, ker še vedno imamo avtomobile, še vedno imamo radi filme, zdelo se je, da ni razloga, da bi bili zaprti ali propadli,« je objokovala režiserka April Wright, režiserka dokumentarca, Nazaj na Drive-In.

Predstavlja enajst edinstvenih družinskih lokacij po Združenih državah Amerike ter obravnava stisko industrije in boj za njihovo ohranitev. To je Wrightov drugi dokumentarec, ki se osredotoča na ikonična prizorišča; prvi, Going Attractions: dokončna zgodba ameriškega filma o vožnji z avtomobilom, je izšel leta 2013 in je zajel njihovo zgodovino. Nazaj na Drive-In is zdaj na voljo v digitalni obliki in na zahtevo.

Želela je nadaljevati s poudarkom na ljudeh, ki jih poskušajo obdržati pri življenju, ker so »praktično vsi preostali drive-ini v družinski lasti. Te družine vlagajo srce in dušo v to, da jih obdržijo in razumejo pomen, ki ga imajo za svoje lokalne skupnosti.«

»Februarja 2020 sem bil dejansko na konvenciji Združenih lastnikov kinodvoran (UDITOA) v Orlandu na Floridi in povedal številnim tamkajšnjim lastnikom, da želim narediti to nadaljevanje in če ljudje želijo biti del da me obvesti,« se je spomnil Wright. "Približno mesec dni pozneje se je zgodila pandemija, vse se je zaprlo in drive-ini so postali edina predstava v mestu."

Zaradi pandemije so nekateri v filmski industriji sprejeli drive-ine in jih uporabili za premiere filmov, ki niso mogli pristati v zaprtih kinematografih. Med njimi je bil Universal Studios Freaky, ki je bil premierno prikazan v zdaj zaprtem gledališču Mission Tiki Drive-In Theatre v Montclairu v Kaliforniji, ki je prikazano v dokumentarcu. Celovečerni režijski prvenec igralca in režiserja Dava Franca, Najem, premierno uprizorjen v gledališču Vineland Drive-In v City of Industry v Kaliforniji. Oba dogodka sta se zgodila na vrhuncu pandemije leta 2020.

Vendar je šele poleti 2021 Wright šel na igrišče. Prvotno je načrtovala le tri ali štiri drive-ine, filmska ustvarjalka pa je število povečala na enajst, ker je želela dobiti širši občutek o tem, kaj se dogaja na podeželju in v bližini mest. Bila je mešana slika.

»V tem poslu sem že 35 let in obstaja veliko razlogov, zakaj so se drive-ini izločili, a velik je bil povezan z izdelkom in pridobivanjem filmov,« je dodal John Vincent, predsednik UDITOA in lastnik-upravljavec Wellfleet Drive-In in Cinemas v Wellfleetu, Massachusetts. »S prehodom na digitalno smo bili v središču pozornosti, ker je bil to pred približno desetimi leti precej drag prehod. To je bil nekakšen scenarij sodnega dne, kjer bi se s to pretvorbo v digitalno pojavili drive-ini. Potem smo se vrnili k temu, da smo bili persona non grata v medijih, dokler ni prizadel COVID.”

Medtem ko je bila pozornost cenjena in je prinesla večjo trgovino, je Vincent priznal, da je bil v dojemanju del frustracije, vendar ima teorijo.

"McDonald's je obstajal v 50-ih, kinodvorane v zaprtih prostorih so obstajale v 50-ih, zakaj torej mi predstavljamo preteklo dobo?" je razmišljal. »To ima veliko opraviti z dejstvom, da nas je ostalo le deset odstotkov ali manj. Mislim, da zaradi tega na nas gledajo, kot da smo klasiki, vendar je to še vedno odličen način za gledanje filma in to se ni spremenilo.«

»Potreben je določen tip osebe, da vodi drive-in, ker to ni lahek posel, zato moraš imeti do tega strast,« je dodal Wright.

Medtem ko so se nekateri pogoni prenašali iz generacije v generacijo, prihaja nova kri in se kljub pritiskom začenja iz nič.

"Nekateri mlajši ljudje prevzamejo lokacije, včasih pa jih na koncu prevzame zaposleni, ki je tam delal dlje časa," je pojasnil Wright. "Želja po zagotavljanju te izkušnje in lepih spominov, ki jih želite deliti z drugimi ljudmi, je povezana, kar je po mojem mnenju skupno vsem lastnikom."

"Zelo se zavzemajo za njihovo ohranitev in vrednost, ki jo zagotavlja skupnosti, a morda moraš biti malce nor, ker obstaja veliko ovir."

Dodala je: »V katerem koli poslu, kjer imaš opravka z javnostjo, moraš biti določen tip osebnosti, da imaš opravka z javnostjo dan za dnem. So podjetniki. V svojem bistvu so to družinska podjetja. Ko pomislite na kogar koli, ki želi živeti ameriške sanje in imeti podjetje, so ti ljudje takšni.«

Vrednost, ki jo ponuja model določanja cen, je prav tako ustvarila dodatno privlačnost za občinstvo, povsem novo in ponovno, z več vložki v dokumentarcu, ki so se ustavili s tematiko in posebnim programom.

"Gre onkraj filma, gre za izkušnjo in predstavo, zato sem mu poskušal prikazati film na različne načine," je bil navdušen Wright. "Vsi ti različni vidiki privabljanja ljudi, od piva in hrane do dvojnih elementov igrišč in družinskih filmov, so kruh in maslo."

Vincent je dodal: »V kinematografih v zaprtih prostorih vstopite in gre 100-odstotno za film; malo gre za izkušnje okoli zvoka, zaslona, ​​lepih sedežev, toda pri vožnji z vozilom je izkušnja največji del tega. Igralci in igralke so bili na odru na dogodkih, kot je CinemaCon, in so rekli, da se spomnijo svojega prvega filma v vozilu, vendar se ne spomnijo svojega prvega filma v zaprtih prostorih.«

Povečanje profila pandemije je ustvarilo tudi priložnosti za distributerje žanrskih vsebin, pri čemer so se nekateri filmi zapisali v zgodovino blagajn.

»Med pandemijo se je grozljivka močno povečala, ker je izšlo manj studijskih izdelkov in nekaterim od teh mini večjih filmov je uspelo, saj so dali veliko grozljivk v pogone. Mislim, da je bila to ena od stvari, zaradi katere so ljudje med pandemijo prihajali ven,« je dejal filmski ustvarjalec.

Vincent se je vmešal: »Tudi takrat se nekateri drive-ini dobro obnesejo z grozo in vedno so, toda nekateri, kot sem jaz, se z njo obnesejo grozljivo. Poskušali smo.”

Vendar pa so časi za nekatere ostali težki, pri čemer je eden od udeležencev dokumentarca dejal, da so eno noč zaslužili le 5 dolarjev.

"Med pandemijo so bili vsi spregledani, ko so studii končno imeli priložnost nekaj časa delati, kar so želeli testirati, in to je bilo pošiljanje filmov naravnost na pretočne platforme," je razkril filmski ustvarjalec. Večina jih je zdaj ugotovila, da to ni najboljša pot za njihove nove izdaje in še posebej za velike filme. Mislim, da se to finančno ni izkazalo dobro za nikogar s katerim od njihovih naslovov.”

»Res se mi zdi, da so studii spet sprejeli, da mora biti gledališka komponenta, vendar bom rekel, da so nekateri izrazi bolj prijazni do večjih kinematografov, ki so imeli več vzvodov glede tega, koliko tednov morajo stvari ostati na zaslonih in tako naprej."

Wright je nadaljeval: »Ko govorite o drive-inih, neodvisnih kinematografih, kinematografih z enim zaslonom, še posebej, če so na bolj podeželskem območju in morate imeti isti film na platnu tri ali štiri tedne. To stiska ta mesta in jim povzroča težke čase.«

Želela bi videti več ravni izrazov ali različne sklope izrazov, odvisno od kraja. "To bi lahko pomenilo veliko razliko," je predlagala. "Model ni zasnovan za drive-ins in veliko teh neodvisnih kinematografov."

V nekaterih primerih studii zahtevajo tri tedne za velike naslove in kinematografe z enim zaslonom, pogone in zaprte prostore. Vendar pa pogoni še naprej uvajajo inovacije in iščejo nove načine za pridobivanje dodatnega prihodka s tradicionalnimi vrteči denarja, kot so koncesije, in z razvojem kul trgovskega blaga.

"Podobno kot pri gledališčih v zaprtih prostorih so koncesije velika stvar, ko gre za prihodke, vendar je prodaja nekaj novejšega in postaja vse bolj hitra," je potrdil Wright. »Skoraj vsak drive-in ima njihove majice ali kape in podobne stvari. To je edinstven kanal za dohodek in oni so se nagnili vanj.«

»Ti kraji so postali destinacija, ki jo ljudje želijo obiskati in dobiti spomin. Ne bi šel v gledališče AMC in mislil, da moram oditi z majico z napisom AMC, ampak bi šel v Wellfleet Drive-In in mislil, da želim imeti majico za spomin na dobro čas, ki si ga imel tam.”

»Vse je medsebojno povezano. Nismo mogli plačati 100-odstotnega izposoje filma in živeti od prihodkov od koncesij; ne bi mogli delati samo filmov z odličnim orodjem za cene najema filmov in ne bi imeli koncesij. Vse to je velik kos pogače. Toda pandemija je tudi to močno prizadela,« je potožil Vincent. "Nekatere jurisdikcije so leta 2020 prepovedovale koncesijsko prodajo."

»K sreči smo takrat vsi delali retro projekcije in odkrito povedano, namesto da bi bili termini 50 do 60 odstotkov, smo se zmanjšali na 30 ali 40 odstotkov, tako da je to pomagalo. Prodaja blaga postaja vse večji kos sestavljanke. Prodaja trgovskega blaga nam je v zadnjih dveh letih šla s petih odstotkov koncesij na deset odstotkov koncesij. Pravkar smo razširili spletno trgovino in celo namenili center za izpolnjevanje naročil na našem posestvu, da bi zadovoljili povpraševanje.«

Wrightov dokumentarec Nazaj na Drive-In ni pika na koncu tega kulturnega in komercialnega stavka.

»Vsekakor smo sredi prehoda, ne samo za drive-ine, ampak tudi za filmsko industrijo. Prejšnje poletje, Top Gun: Maverick res pomagalo, a vse drugo je bilo v redu in še vedno nismo nazaj, kjer smo bili,« je rekla. "Mislim, da imajo drive-ini dovolj edinstvenih elementov, da so izkušnja in imajo nekatere prednosti pred notranjim kinom, kar bo pomagalo."

»V zadnjih dveh letih smo opazili tudi več zamenjav lastnikov drive-inov kot v zadnjih 30 letih v smislu izgube ali prevzema novih lastnikov, vendar obstaja tudi ogromno drive-inov, ki še niso bili odprti. za desetletja, ki se vračajo in se gradijo nova od temeljev.«

Wright je nadaljeval: »Sem optimističen, čeprav vemo, da so številke nižje v primerjavi z vstopom v pandemijo in da smo nižji, kot smo bili na začetku, vendar sem optimističen, da se lahko v naslednjih treh letih spet povečajo. do pet let."

»Dajte nam filme in ljudje bodo prišli. Stvari se bodo popravile,« je dodal Vincent. »Leta 2023 ni na sporedu, čeprav to poletje prihaja nekaj odličnih filmov. Navdušeni smo nad Misija: Nemogoče obračunavanje mrtvih in nove Indiana Jones, a leto 2024 je videti fantastično. Na nek način sem skoraj vesel, da je bil obliž strgan zaradi pretočnih neumnosti. Naučili so se lekcije, da nič ne more zaslužiti denarja kot prihodek od transakcij.«

Zaključil je: »Mislim, da bodo drive-ini tu še zelo dolgo, a tudi pritiski, ki vključujejo naraščajoče cene zemljišč. Na tej točki bi raje odprl drive-in iz nič kot notranji kino in drugi operaterji so mi povedali, da smo imeli nekaj notranjih operaterjev vstopiti v drive-in prostor.”

»Zagotovo vem, da sem govoril z več upravljavci notranjih prostorov, vključno z enim od mojih lokalnih konkurentov v zaprtih prostorih, ki si to zelo želijo. Samo iščejo pravo priložnost. S studiem lahko zaslužimo veliko denarja in to je lahko dober posel, če se dela pravilno.«

Vir: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2023/03/18/new-documentary-spotlights-the-plight-of-americas-iconic-drive-ins/