McCartney, Manilow in še več: Inovacije v medijski nostalgiji

V medijskem poslu je nedvomno hitenje, da bi unovčili nostalgijo – od serije skoraj osemdesetletnih koncertov rock zvezd do ponovnega navdušenja nad kinodvoranami do oživitve davno mrtve prodaje vinilnih plošč. Toda po lastni nostalgični potopitvi v zadnjih tednih si ne morem pomagati, da bi pomislil, da bi malo inovacije močno pripomoglo k povečanju dolgoročnih obetov za razširitev teh izbruhov iz preteklosti.

Seznam nastopov v živo za ostarele, a večne rock zvezde je eksplodiral s koncem večine omejitev, povezanih s COVID-om, s polnimi arenami in čakalnimi vrstami za spletne vstopnice, ki jih je težko razbiti. Moj osebni seznam prisotnosti je vključeval 80-letnega Paula McCartneyja in – ne obsojajte me – 79-letnega Barryja Manilowa. To ni bil niti vrh ledene gore. Poletna koncertna scena vključuje The Rolling Stones (pod vodstvom Micka Jaggerja pri 79), Eltona Johna (75), Vana Morrisona (77) in na dvobojevalskih turnejah The Beach Boys z 81-letnim Mikeom Loveom in (za pravni razlogov) "Ustanovitelja Beach Boysa" Brian Wilson (80) in Al Jardine (79). Seveda je James Taylor še vedno močan kot pomladni piščanec 74. Vse legende, toda na koncertnih odrih postaja skoraj tako star kot na parketu ameriškega senata.

Bruce Springsteen je še vedno star 80 let – le 72 –, a polemika o vrtoglavo visokih cenah vstopnic za njegovo turnejo leta 2023 morda napoveduje nekatere omejitve za starejše rock turneje. Vzpostavljen Ticketmaster (seveda z dovoljenjem umetnika). "dinamične cene" s "platinastimi vstopnicami" za nekatere sedeže do 5000 $. Te cene so na sekundarnem trgu komajda neobičajne, a so povzročile nekaj šoka med oboževalci začetnih kupcev vstopnic. Za glasbeni posel ni preveč Bruceovih klonov, ki bi ustvarili to stopnjo stroškovne nevednosti, in ni videti kot posebna strategija za izgradnjo dolgotrajnejše baze koncertnih oboževalcev, ki se premika naprej.

Kot mnogi sem se vrnil v znane meje kinodvorane, da bi gledal Top Gun: Maverick. Film je bil deležen skoraj vsesplošnega navdušenja kritikov in filmskih gledalcev ter zadržanega povpraševanja po filmu s "staromodno" filmsko zvezdo, pomanjkanjem posebnih učinkov CGI in človeško zgodbo v središču. A če je bila moja izkušnja sploh tipična, gledališča še vedno živijo od denarja več noro drage koncesije in večinoma bizaren nabor prihajajočih atrakcij komajda napovedujeta enostavno vrnitev v čase pred COVID-om in trajno privlačnost za množično občinstvo.

Zamujal sem na zabavo ob vrnitvi na vinil, a zdaj sem vrtoglavo ponovno potopljen v svet, ki ni omejen na to, ampak ga očitno spodbuja nostalgija. Moja družina izmenično ljubi in se smeji moji novi obsedenosti z iskanjem trgovin s ploščami – se jih spomnite? – kamor koli gremo. Potem ko sem pred leti grešno opustil svojo ogromno zbirko plošč, zdaj skrbim za majhno, a dragoceno skupino albumov, ki niso na voljo v pretočnem predvajanju ali imajo še vedno dragocen zvok analognega gramofona. To ni škrjanček – prodaja vinilnih plošč se je povečala 61 % v letu 2021, da bi presegli 1 milijardo dolarjev na leto, kar se približuje dvojnemu prihodku od CD-jev.

Poplava v izredna poraba o knjižnicah vsebin v zadnjih nekaj letih dokazuje vero v moč starejših umetnikov in ikoničnih katalogov vsebin. Glasbene založniške in snemalne pravice Boba Dylana so bile prodane za skupno 500 milijonov dolarjev. Springsteen je šel za podoben znesek. Pravice Davida Bowieja so pritegnile 250 milijonov dolarjev, le polovica knjižničnih pravic Neila Younga pa je šla za 150 milijonov dolarjev. Samo Sony je porabil več kot 1.5 milijarde dolarjev za pridobitev založniških in snemalnih pravic. Poleg glasbe se je Discovery pravkar združil z nekdanjo družbo Warner Media, delno tako, da je od prejšnjega lastnika AT&T prevzel več kot 50 milijard dolarjev dolga.T
. Če to ni stava na vrednost knjižnice vsebine, ne vem, kaj je.

Lastništvo pravic in njihovo izkoriščanje sta dve zelo različni živali. Predlagam vsaj tri področja, ki so vredna posebne pozornosti za tiste, ki želijo čim bolj povečati donosnost svojih naložb v »nostalgijo« – od posvečenih blagovnih znamk do vsebine do talentov.

Investirajte v uporabniško izkušnjo

Ponovna oživitev vinila ne pomeni posedovanja velike okrogle plošče v kartonski ovojnici. In le redko gre za dostop do same glasbe. Ogromna količina glasbene vsebine – zlasti s kakršno koli pomembno zgodovinsko ali nostalgično vrednostjo – je na voljo na pretočnih platformah. Toda poslušanje vinila omogoča uporabniku, da fizično obvlada glasbo, jo postavi na predvajalno napravo, sliši, kako igla pade kot znak, da se bo glasba začela, in nato sliši glasbo (če so zvočniki dovolj dobri ) s toplino in neposrednostjo, ki se bistveno razlikuje od poslušanja na telefonu ali pametnem zvočniku.

Producenti koncertov v živo in lastniki kinodvoran bi morali upoštevati (pravzaprav veliko njih), kako lahko inovirajo svojo lastno uporabniško izkušnjo. Ali menite, da bi lahko postregli hrano, ki je drugačna od večinoma hitre hrane? Za Manilow v New Jerseyju sploh niso odprli strežbe košer hrane. Mogoče poznajo svoje predstavitve bolje kot jaz, vendar to ne pove preveč o celo zmerno prilagojeni izkušnji. Kaj pa ustvarjanje bolj unikatnih spominkov kot majice in zgoščenke, ki jih niti starejše občinstvo ne zanima? To so strastni navijači! Kar zadeva kinodvorane, kljub spremembam na obrobju odločno ni nič bolje kot je bilo pred COVID-om. Nobenih lekcij ni bilo.

Investirajte v starejše občinstvo

Pred desetletji smo pri CNBC pridigali o vrednosti starejšega, premožnejšega občinstva in svoje oglaševalce spodbujali, naj bodo pozorni na gledalce, ki so dejansko kupili njihove vrhunske izdelke, in plačali višje cene zanje, namesto da bi suženjsko plačevali več za 18-49 oz. 25-54 let. To ni več nenavaden položaj za televizijsko mrežo. To ne pomeni, da bi morali promotorji in lastniki prizorišč lepiti sponzorske transparente za farmacevtska podjetja na koncertih Beach Boys. Namesto tega si oglejte izbire življenjskega sloga ljudi, ki imajo veliko denarja za zapravljanje, in kako jih lahko dosežete na nove načine in stalno. Kakšni so dejavniki vrednosti za to občinstvo zunaj preprosto višjih cen vstopnic za ogled starejših izvajalcev na njihovih "poslovilnih" turnejah?

Investirajte v tehnologijo naslednje generacije

V mnogih medijskih krogih zdaj ni veliko bolj strupene besede kot kripto, vendar to ne bi smelo odvrniti treznega razvoja od izkoriščanja cenjene, nostalgične vsebine na platformah, kot je Metaverse (aka Web 3.0). V času COVID-a je bilo najnovejših uporabnikov video iger približno 66 % žensk in 56 % starejših od 45 let – to je »dobljivo« občinstvo. Ne glede na to, kako čudno se mnogim danes zdi nakupovanje virtualnih oblačil ali NFT-jev zunaj predstavitve za mlade, obstaja veliko priložnosti za izkoriščanje tehnologije digitalnih sredstev za ustvarjanje ne le enkratne, temveč trajne vrednosti od edinstveno urejenih posnetkov vsebine do personaliziranih digitalnih "podpisi." Bolj ko je temeljni IP poznan in ljubljen, več vrednosti je mogoče odkleniti. Dokler lastniki vsebin delajo kot skrbniki blagovnih znamk in ne kot hitri zaslužkarji, obstaja veliko razlogov za poslovno ustvarjalnost.

Vir: https://www.forbes.com/sites/howardhomonoff/2022/08/11/mccartney-and-co-innovation-in-the-exploding-nostalgia-business/