Jim Kerr na novem albumu Simple Minds "Direction Of The Heart," Maintaining Optimism

Ker že skoraj dve leti ni bilo glasbe v živo, je obdobje zgodnje karantene sredi pandemije postalo ustvarjalni čas za Enostavno Minds frontman Jim Kerr, ki se je lotil 19. studijskega albuma skupine Smer srca. Skupaj s soustanoviteljem, kitaristom Charliejem Burchillom, sta pisala na Siciliji in ustvarila zbirko enajstih novih pesmi.

"Mislim, da brez motenj mislim, da je v zapisu določena stopnja predanosti," je dejal Kerr. »In gume smo udarili bolj kot morda v preteklosti. Ko so stvari začele zveneti dobro, je bilo kot, "No, kako lahko naredimo, da je super?" In ne daš se vedno skozi to. Ne glede na to, ali nam je uspelo ali ne? Drugi ljudje lahko presojajo. Sodili bodo drugi! Toda prinesel je zavezo k plošči, za katero menim, da je glasbi koristila.”

Naslovnica novega albuma prikazuje plinsko masko, postavljeno nasproti rožam, ki najdejo lepoto tudi sredi negotovosti. Nove pesmi to odsevajo, ohranjajo optimizem kljub okoliščinam, iz katerih Smer srca se je rodil.

Poleg povsem novih skladb jih je nekaj že malo brcalo. »Act of Love« je prva pesem, ki so jo Simple Minds kdajkoli izvajali v živo in je našla dom na novem albumu, ki povezuje 45 let zgodovine Simple Minds.

"Če vam je všeč Simple Minds, če vam je všeč kaj takega, si upamo reči, da je plošča na nekem sladkem mestu, kjer nam je, mislim, uspelo priklicati tiste prejšnje dni," je dejal Kerr. »Ne moreš se vrniti nazaj – to je bilo takrat, to je zdaj – toda nekako lahko prikličeš in se poročiš z izkušnjo, upajmo, z neko modrostjo ali nekim pogledom, ki ga imamo zdaj, pa tudi s pesmimi, ki se nanašajo na to, kar se dogaja. v ozadju sveta v tem trenutku,« je pojasnil. "To se sliši nekoliko vzvišeno ... Ampak to je tisto, kar želimo, da ljudje mislijo."

Z Jimom Kerrom sem govoril o optimizmu, ki daje informacije Smer srca (sedaj na voljo prek BMG v običajnih in deluxe formatih na CD-ju, vinilu ali kaseti in prek storitev pretakanja), ki se vračajo na oder po dvoletni prekinitvi in ​​45 letih Simple Minds. Spodaj sledi prepis najinega telefonskega pogovora, ki je nekoliko prirejen zaradi dolžine in jasnosti.

Zato me zanima časovnica – vem, da sta se s Charliejem lahko zbrala in delala skupaj na Siciliji. In vem, da je nekaj teh pesmi kar nekaj časa brcalo naokoli. Ali so ostali dejansko napisani med karanteno?

JIM KERR: Način dela ni toliko, da pišemo za album. Ko nismo na turneji, vedno pišemo. In potem, ko pride čas za album, pogledamo v trezorje in si rečemo: »Kakšno ploščo bomo posneli? Bo to razpoloženjska plošča? Bo to ritmična plošča? Ali pa bo bolj elektro?" Očitno so glavne še vedno melodije. Ampak, glede na vzdušje in podobno, bomo rekli: "Ta. Tisti."

Bolj neposreden odgovor na vaše vprašanje je, da je verjetno približno polovica pesmi resnično začela nastajati med snemanjem, medtem ko bi bile tri ali štiri tiste, ki so že nekaj časa brcale in čakale na svoj trenutek. Včasih se nam zdi prav fascinantno, kako pesem najde svoj trenutek – ali pa ne.

Tema, za katero se mi zdi, da sem jo prevzel med poslušanjem Smer srca je, da lahko ljubezen nekako premaga vse. Zagotovo se zdi, da je začetek albuma v "Vision Thing." Je to pravilno reči?

JK: Sliši se banalno. In tega se želite izogibati. Ampak mislim, da je. Celo skladba na albumu, ki sva jo napisala, ko sva bila stara 18 let: "Act of Love." To je bistvo tega, kar počnemo. To je tam. Ni bolj banalnega načina, da bi to opisali, vendar ni bolj resničnega načina. To je bila poklicanost. To je bila predanost. Prekleto smo bili blagoslovljeni, da imamo to življenje v glasbi, znotraj glasbe. In mislim, da v kombinaciji z – ne toliko sončno naravnanostjo, ampak smo rojeni optimisti. Mislim, da moraš biti, da ustvarjaš glasbo – ali pa ustvarjaš glasbo in misliš, da bo komurkoli mar za to zunaj tebe. In tako sva preživela življenje.

Vsako jutro zjutraj vstanem z mislijo: "To je super, samo biti živ." Do poldneva nisem tako prepričan! Ampak tak je moj značaj. In moram reči, da se glasba, s katero delam od fantov, ujema s tem, kar čutim. V nekaterih od teh pesmi je veselje tudi brez besed. In to je bolj vprašanje poskušanja uskladiti besede s tem, kar čutim, da se tam dogaja.

Omenjate ta optimizem. Tam je v "First you Jump" – ideja o premagovanju teh norih časov. Očitno je bil album rojen iz negotovega političnega ozračja in pandemije ter vseh teh stvari. A vseeno zadene tisto optimistično struno. Kako pomembno je bilo to?

JK: No, smejal sem se, ker je vrstica – in postala je bolj šala – toda vrstica, ki smo jo prispevali k sporočilu za javnost, zadnja vrstica je bila: »V najslabših časih smo poskušali narediti ploščo za dobro počutje. .” Kasneje sem ugotovil, da je zvenelo bolj kot nekaj, kar bi napisal Mel Brooks. Ampak to se je tam dogajalo.

To je bila prav osupljiva izkušnja tistih let [karantene]. Tudi zdaj, ko gledam nazaj – čeprav je še vedno v zraku – si je težko predstavljati, da se je nekaj od tega zgodilo. Ampak se je. Všeč mi je pogovor, kjer greš: "Ja, ampak kaj je bilo dobrega na tem?" Ker vsi poznamo slabe stvari. Kaj pa nekaj dobrih stvari?

Ko sva bila stara 18 in 19 let, sva si želela samo ustvarjati glasbo. Zdržali bi 24 ur na dan. V našem življenju ni bilo nič drugega. Nič ni bilo za izgubiti. To je bila droga. Samo želeli smo biti v sobi za vaje. In če bi imeli denar za plačilo sobe za vaje, bi bili tam 24 ur na dan.

Hitro naprej… Malo si starejši. Imaš nekaj denarja in lepo življenje. Plaže tam spodaj. In imaš obveznosti. Videti moraš otroke. In videti moraš vnuke. Moraš videti svojega posrednika. Enostavno niste več tako predani, kot ste bili. Vsak, ki pravi, da je, je lažnivec.

Ampak ... nizko in glej, ko se je začela tista [pandemija], ni bilo drugega za početi! Niti nogometa nisi mogel gledati! Bilo je kot, "Mislim, da moramo potem v službo?" Na srečo je to delo, ki ga imamo radi. Super je bilo imeti ta svet, v katerega lahko pobegneš.

Na voljo so pesmi novi album ki odraža čas. Eden, ki se zdi, da to počne, vsaj v naslovu, je "Kdo je ubil resnico." Kako pomembno je bilo doseči ta ton?

JK: Mislim, da je lep izraz: kdo je ubil resnico? Skoraj Shakespearjansko ali kaj podobnega. Vem, da je bil uporabljen v nekakšnih političnih diskurzih. In to nekako povzema dihotomijo, od kod danes dobimo naše medije in ali lahko karkoli verjamete? Včasih si lahko rekel: "Zunaj je sončno." In ljudje bi rekli: "Ja, tako je." In zdaj ljudje pravijo: »Ne vem ... Misliš? Mislim, da je vse odvisno ..."

Na to, da postajam starejši, to vidim takole – ne gre toliko za: "Hej, to so pesmi s sporočilom." Morda so pesmi tiste, ki odražajo vprašanja, ki se pojavljajo v zraku s strani mnogih ljudi, ki čas razmišljajo o teh stvareh.

Omenili ste »Dejanje ljubezni«. Tematsko se zelo dobro ujema s to ploščo. In ostali ste precej zvesti izvirni različici tega. Ni radikalno predelan. Ali vključitev te pesmi na nenavaden način povezuje 45 let Simple Minds?

JK: Mislim, da je. Bilo je zelo srčkano, kako je to izpadlo. »Act of Love« je bila prva pesem, ki smo jo zaigrali v živo na našem prvem nastopu Simple Minds januarja 1978. Ko nas nihče ni poznal. Na oder smo stopili ob zvoku lastnih nog. In Charlie je zadel ta riff. Pomislil sem samo: "Gremo daleč ... Tukaj gremo daleč." Ker je že takrat zvenelo odlično.

Leto kasneje, ko smo sklenili založbeno pogodbo, nam je bilo dolgčas. Šli smo naprej. In "Act of Love" je bil zavrnjen. "Ah, nekega dne se bomo vrnili k temu." Nizko in glej, pred nekaj leti se je na spletu pojavil »Act of Love«. In bil je DJ, ki je sestavil to stvar z rifom iz pesmi. Ni bilo toliko pomembno, da je bilo to, kar je naredil, odlično. Toda ponovno nam je predstavil riff. In pomislili smo: »To je čas, da se vrnemo k temu ...« In ni radikalno drugače. Čeprav mislim, da smo prišli do veliko močnejšega zbora. In rad bi mislil, da so bolj izkušeni pisci pesmi in tako naprej.

Ampak obstaja stvar, pri kateri smo čutili, da je pesem spet našla svoj trenutek. Če bi pred tremi leti stavili name, da se bo to zgodilo, bi rekel, da se ne bo nikoli zgodilo. Vendar se zdi, da se številni elementi naše zgodbe odvijajo tako, kot se želijo razviti.

Kako je bilo po tistem dveletnem premoru končno spet stopiti na oder pred prave oboževalce?

JK: Nenadoma, ko je bil spet vklopljen, so vsi iskali razpoložljivost in izkazalo se je, da je bil naš prvi nastop Wembley Arena – razprodana Wembley Arena – na kateri nismo nikoli odigrali niti note. Mislim, da smo imeli dva dni vaj. Imel sem eno uro. In bilo je, kot da bi nadaljevali in povedali občinstvu: »Dobre novice in slabe novice … Vrnili smo se! Slaba novica? Morda te potrebujemo nocoj!«

Vendar je šlo kot ognjemet. Bilo je preprosto super. In zagotovo bi to čutili. V zadnjih nekaj mesecih so postopki dobili dodaten žar.

Ena od stvari, za katero sem ugotovil, da jemljem za samoumevno, ko je izginilo, je način, kako živa glasba združuje in povezuje ljudi. To sem pogrešal. Kako pomembna je ta vloga za glasbo?

JK: Vsekakor. Tako malo je stvari, kjer se ljudje tako zbirajo. Greš v športno areno in ena stran je ta prava vojna. Torej to ne šteje. Cerkev? No, tam, od koder smo, so cerkve prazne. Nihče več ne gre tja – in to ni povezano s COVID-om. Ampak greš noter in ti ljudje – nekaj se zgodi. Nekaj ​​se zagotovo zgodi.

Prvič, ko se oglasi glasba, ljudje tistih nekaj ur presežejo dogajanje v svojem življenju. In to ni kliše. To vidite v govorici telesa. Do konca noči se odrasli moški objemajo in jokajo, ker ste igrali nekaj redkih B-strani. Zelo malo stvari zmore to.

Kako neverjetna stvar je glasba.

VEČ OD FORBESJim Kerr iz skupine Simple Minds o zgodbi za 'Don't You (Forget About Me)' in novi glasbi Simple MindsBy Jim ryan

Simple Minds se je rodil iz punk rocka. In nihče iz tega sveta ni gledal naprej in razmišljal: "Ali bo to še vedno stvar čez 45 let?" Ampak tukaj si. Kako je obravnavati Simple Minds v tem smislu?

JK: Vse se je spremenilo. Pa vendar nas veseli, da ga izmenično gledamo tudi tam, kjer se ni nič spremenilo.

Punk rock je bil neverjeten. Zrušilo je zidove. Nenadoma so imeli norci dostop. Imeli so ključe od stolpa. In to se še nikoli ni zgodilo – zagotovo ne v Združenem kraljestvu. Zamisel, da bi lahko posneli svojo majhno ploščo, ustanovili lastno skupino in napisali svoje pesmi, pa bi jo lahko nekdo predvajal na radiu in nekdo v New Yorku bi to slišal in povabil ti … Bili smo najsrečnejši ljudje v tej starosti v tistem času, ko se je pojavila ta stvar.

Bistvo tega je bila ta domača stvar, ki jo lahko narediš sam – DIY. No, 40 let kasneje sva s Charliejem v sobi [snemava] in to je DIY. Na tleh je in priklaplja stvari. Inženirjev ni. Brez proizvajalcev. Samo rešiti se morava z lastno pametjo – tako kot sva bila, ko sva bila stara 18 let. Jaz bi šla k njemu domov ali pa bi on prišel k meni. In sedeli bi tam in poskušali rešiti stvari. In veseli smo, da to rešujemo.

Malo je težko reči, da smo punk rock – vendar smo še vedno zelo DIY. In tako delujemo. Torej iz tega še vedno obstaja povezava s temi koreninami.