Kako se je Nobelov nagrajenec tekstopisec obrnil k umetnosti, z malo ustvarjanja viskija ob strani

Maja letos je provansalski vinar Chateau la Coste napovedal odkritje nenavadne skulpture Nobelovega nagrajenca in tekstopisca Boba Dylana, ki bo postavljena na njegovo dobro znano umetniško pot, ki se vije skozi vinograde dvorca. Nova pridobitev je bila velika pravokotna konstrukcija iz jekla in železa – nekakšna ogromna pergola iz industrijske dobe – privarjena na šasijo železniškega vagona. S šasijo delo tvori nekaj, čemur bi lahko rekli manque železniškega vagona na prostem, na spodnji sliki.

Dylanov komad je poln železniške in kmetijske metafore 19. in zgodnjega 20. stoletja. V njegovo rešetko je privarjeno steblo pluga, nekaj drobcev okrasnega litega železa, paladijev prečnik, zobniki, kolesa, lestev ali dve, kos železničarjevega velikega ključa in konice za pripenjanje in odklapljanje vagonov, kosa (ali lažna) (do enega), vsaj en nasadni ključ za odstranjevanje avtomobilskih pnevmatik, vseh vrst palic in okvirjev. Kar zadeva umetniške prednike, je to narejeno v živahnem, industrijskem slogu ikoničnega ameriškega železni kipar David Smith.

Toda v nasprotju s Smithovim bolj slojevitim, kompleksnim delom je učinek Dylanovega sestavljanja presenetljivo urejena patchwork prešita odeja (iz železa in jekla), ker je orodja in arhitekturne ostanke tako trdno uokviril v plošče iz izdelanega jekla. Dimenzije dela so po definiciji v neizprosnih dimenzijah šasije zabojnika. Lahko se sprehodite skozi skulpturo Chateau la Coste po dolžini zabojnika, kar je še dodatno zabavno. Toda nedvomno najbolj zabavna podrobnost je ta, da je njen avtor ameriški plodovit rolling stone in naš najnovejši (2016) dobitnik Nobelove nagrade za književnost. V svojem značilnem skrivnostnem, mračnem lingua franca visokega srednjega zahoda je Dylan komad naslovil "Vagon".

Da se Dylan znajde v figurativni umetnosti, je dobro znano. S tem nas je seznanil s tem, da je naredil lahkotno, odkrito, a impresionistično olje samega sebe kot naslovnico za svoj istoimenski album iz leta 1970, Self Portrait, zadnjega pol stoletja pa si ni nehal priskrbeti ovitkov albumov, prirejati umetniške razstave in prihajati v svoj studio v Malibuju v Kaliforniji, da bi se prepotil.

V zadnjem času – kar pomeni v zadnjem desetletju – je postal oboževalec oksiacetilenskega gorilnika in varilnega obloka. Železniški vagon je Dylanova največja kovinska skulptura doslej, vendar je v Londonu in ZDA priredil tudi razstave svojih vaj v tem žanru. Da je del tega produkta odkrito komercialnih – kar pomeni, da je navidezno narejen za pogodbo, kot pri delu »Portal«, ki uokvirja vhod v igralnico MGM v Washingtonu, DC – bi lahko presenetilo slavno zlobnega, političnega avtorja »The Mojstri vojne." Toda njegovo protestno obdobje je bilo takrat, pred več kot pol stoletja, leta 1966, ko je Dylan deskal med nastajajočo opozicijo vietnamski vojni.

Precej manj znano kot njegova umetnost je Dylanovo novo partnerstvo z destilarno veteranom Markom Bushalo. Skupaj proizvajata viskije Heaven's Door, katerih ime je izpeljano iz globalno najbolje prodajane himne smrti in umiranja Nobelovega nagrajenca, ki je nagnjena k evangeliju, »Knocking On Heaven's Door«, napisana za zvočni posnetek filma iz leta 1973. Pat Garrett in Billy the Kid, v katerem je Dylan slavno nastopil v vlogi smrtonosnega razbojnika, ki meče nože, v vojnah okrožja Lincoln. V ponudbi Heaven's Door so štirje "Tennessee Bourboni" in rženi v razredu od 50 do 80 $, s spominskim kompletom, ki vključuje reprodukcijo Dylanove slike, ki znaša 500 $.

Izdaje Heaven's Door so požele odlične kritike kritikov, kljub dejstvu, da razen vedno ikonoklastičnega Dylana nobena destilarna v Tennesseeju ne dela "bourbona" ​​samega po sebi. Izdelujejo "Tennessee Whisky." Toda Dylan v sodelovanju z Bushalo to podvoji in načrtuje nekaj, čemur lahko rečemo le redek vpad v gostinstvo, z novo destilarno v Nashvillu, ki bo nameščena v 163 let stari neposvečeni cerkvi v trendovski soseski SoBro v Music Cityju. . Še bolj komercialni kot vse skupaj so načrti za nekakšen butični hotel iz sveta Boba Dylana ob destilarni in nenazadnje galerijo za razstavljanje, uganili ste, slik in kipov izdelovalca burbonov.

V petih mesecih od postavitve je pošteno reči, da je »Rail Car« trdo in dobro delal za Chateau la Coste in za njegovo zunanjo postavitev v vinogradih. Delo prinaša projekcijo mesta, skozi katerega vozi Dylanov metaforični vlak. Lahko bi bilo katero koli mesto, vendar ima močan vonj po ameriškem srednjem zahodu, kot bi lahko pričakovali od domačina Hibbinga v Minnesoti.

Ker je ena od trajnih metafor v pesmih, napisanih v Dylanovi njegovi šestdesetletni glasbeni karieri, tista o življenju, preživetem na cesti, »Rail Car« prevzame več drugih plasti pomena. Izdelovalec nam pravzaprav pripoveduje zgodbo o vsakem majhnem postanku piščalke, tako da nam predstavi arheološki Baedeker struktur in orodij prebivalcev. To pomeni, da je najboljši način za ogled »Vagona« po definiciji od znotraj, kot potnik na Dylanovem vlaku, ker v umetnosti vidite mesto, ki drsi mimo. To je posnetek delovanja našega vida z vlaka. Glede na vir je naravna zgodba, da se iztisne iz tone železa.

Vir: https://www.forbes.com/sites/guymartin/2022/10/24/bob-dylans-blue-period-how-the-nobel-prize-winning-songwriter-turned-to-art-with- malo-izdelave-viskija-na-strani/