Kako je Dreamer's Secret navdihnila kreativno ekipo za '¡Americano! muzikal'

Antonio »Tony« Valdovinos je sanjal o dnevu, ko se bo lahko prijavil v ameriški marinski korpus. Čeprav je bil 6. septembra šele šestošolec, se je obljubil, da bo branil svojo državo, medtem ko je opazoval tragične dogodke dneva. Na svoj 9. rojstni dan se je poskušal prijaviti, vendar je odkril skrivnost, ki je zatrla njegove ambicije. Valdovinovi starši mu nikoli niso povedali, da je rojen v Mehiki – ali da je priseljenec brez dokumentov.

Čeprav zakon DREAM nikoli ni bil sprejet v zakon, mlade priseljence, ki nimajo dokumentov in so bili pripeljani v Združene države kot otroci, pogosto imenujejo »Sanjalci«. Prav tako so tisti, ki jim je dodeljena nekatera zaščita z odloženim ukrepanjem za prihode otrok (DACA), ki jim dovoljuje, da ostanejo v državi, če izpolnjujejo določena merila.

Zdaj je Valdovinova življenjska zgodba postala nov off-broadwayski muzikal. Oddajo, imenovano ¡Americano!, predstavlja Quixote Productions skupaj s Chicanos For La Cause, neprofitno organizacijo iz Arizone, ki si prizadeva odpraviti diskriminacijo mehiško-ameriške skupnosti. Predstava traja do 21. junija na odrih New World Stage v središču Manhattna.

Za ¡Americano! stoji močna ustvarjalna ekipa, vključno s skladateljico Carrie Rodriguez, ki je bila leta 2022 nominirana za nagrado Drama Desk za svoje delo v oddaji, in nekdanjim New York Timesom
NYT
Vodja urada Phoenix in ¡Americano! c0-avtor Fernanda Santos. Oba se pridružita Valdovinosu v tem vprašanju in odgovoru.

Tony, kako je tvoja navdihujoča zgodba postala muzikal?

Tony Valdovinos: Pred leti sem opravil veliko političnega dela Gledališče Phoenix segel. Intervjuirali so me in me poklicali približno teden dni pozneje in rekli, da želijo nadaljevati z izdelavo te produkcije. Takrat nisem vedel, kaj to v resnici pomeni. Tukaj smo sedem let pozneje, zunaj Broadwaya. Bilo je neverjetno potovanje.

Carrie, kako si se vključila?

Carrie Rodriguez: Z glasbenim gledališčem nisem imel zgodovine. Pred tem sem bil na enem muzikalu – “Anything Goes” – kot 10-letnik na potovanju po New Yorku. Nastopal sem v muzikalih. Sem violinist in že nekaj časa igram v pitnih orkestrih. Ampak res, nič zgodovine.

Nenadoma me je poklical producent in me vprašal, ali bi me zanimalo pisanje glasbe za ta izvirni muzikal. Povedal mi je o Tonyju. Začel sem delati nekaj raziskav. Teden ali dva kasneje sem odletel v Phoenix, da bi srečal Tonyja. Ves čas razmišljam, 'Sem ljudski pevec/kantavtor. Nisem usposobljen za to.' Toda kako bi lahko rekel ne? To je največja priložnost v mojem življenju, da povem Tonyjevo zgodbo, se povežem z Američani in pomagam spremeniti mišljenje.

In ti, Fernanda?

Fernanda Santos: To zgodbo sem pokrival kot novinar v Arizoni, vendar se nikoli nisem počutil izpolnjenega. Želel sem iti ven in pokazati svoje ogorčenje, da vsa ta leta, odkar je bila predlagana prva različica zakona DREAM, še vedno nismo našli rešitve za te ljudi, ki jim pravimo »Sanjalci«. Niso vsi prejemniki DACA. Še vedno jih je na desetine, če ne na stotine tisoče, ki nimajo nobenih papirjev, nobenega pooblastila.

Takrat sem bil profesor na fakulteti, ki je pisal knjigo. Jason Rose, producent oddaje, me je prosil, da se pridružim pisni ekipi z Michaelom Barnardom in Jonathanom Rosenbergom. Sodelovali so s Carrie. Rekel sem: 'Ne pišem muzikalov. To ni moja stvar.' Prosil me je, naj razmislim. Prvič, v to zgodbo sem se zaljubil. Drugič, čutil sem, da je to moja priložnost, da izpostavim čudovite Američane, kot je Tony, ki so »Sanjalci«. Tretjič, kot priseljenec, nekako 'mlad, pokvarjen in lačen', nisem hotel 'zavreči svojega strela'. "Hamilton. "

Začel sem kot pisatelj časopisov. Zdaj pišem mnenjske kolumne za The Washington Post. Napisal sem številne osebne eseje. Napisal sem knjigo pripovedne dokumentarne literature. Zdaj delam na spominih. Kdo pravi, da ne morem poskusiti tega drugega pisanja? Če ne poskusim, nikoli ne bom vedel.

Imam srečo, da delam z neverjetno ekipo, ki me je sprejela, okrepila moje prednosti in me veliko naučila. Podiramo ovire in se postavljamo v položaj, kjer ljudi, kot smo mi, običajno ne vidimo.

Na letošnji podelitvi oskarjev so bili Latinoameričani vidni kot še nikoli. Je to znak, da se skupnosti odpirajo priložnosti?

Carrie: To je težko. Menim, da smo še vedno zelo premalo zastopani. Tako sem se počutila skozi vso svojo kariero — kot ženska, kot Latinka. V folk/ameriškem svetu sem začel kot pevec, tekstopisec in godal. Eden prvih velikih festivalov, ki sem jih igral, je bil na jugu. Tam je bilo okoli 20,000 ljudi. Spomnim se, da sem gledal v publiko v obraze vseh in si mislil: 'Jaz sem edina Latinka tukaj, ne samo na odru, ampak na celotnem glasbenem festivalu.'

Toda kot je rekel Fernanda, je najboljše, kar lahko storimo, da nas vidijo. Potrebujemo mlade Latinoameričane, ki rečejo: 'Vau, latino je avtor pesmi za ta muzikal? Mogoče bi tudi jaz to zmogla.'

Fernanda: Po rodu iz Brazilije, sem tudi ameriški naturaliziran državljan. Obstaja ta prevladujoča definicija mainstreama, ki temelji na anglosaksonski ideji Združenih držav, ki našim ljudem v resnici ni dobro služila. Zato so za vse, kot je Carrie, kot Tony, kot jaz, naše zgodbe na robu. Mi smo drugi ljudje, 'manjšine'.

No, najhitreje rastoča kategorija v popisu je bila mešana kategorija. Ljudje prihajajo do točke, ko se zavedajo, da so več kot le ena stvar. Kaj je mainstream, če imamo državo, ki se spreminja? Če imamo novo ameriško večino, ki ni več anglosaksonska večina? Za koga ustvarjamo umetnost? Za koga pišemo? Za koga ustvarjamo televizijske in zvočne zgodbe?

“¡Americano!” kaže, da je veliko barvnih ljudi, ki bodo šli v gledališče. Toda gledališki ustvarjalci se nikoli niso ustavili – do morda Lin-Manuela Mirande –, da bi pogledali občinstvo in rekli: 'Ustvarimo zgodbo o ljudeh, ki tam sedijo in gledajo ta muzikal, in ga postavimo na oder.' Pri nas je veliko več kot West Side Story.

Katera je vaša najljubša pesem ali trenutek iz oddaje?

Fernanda: Pesem "Voice of the Voiceless" ima sporočilo "skupaj smo močnejši". “Za danes” je lepa pesem o boju za tisto, kar je prav, o boju za svobodo. Toda obstaja vrstica, ki jo Ceci, glavna ženska, pravi Tonyju: 'Zapomni si, ti si obraz Nove Amerike.' To je tako pomembna vrstica s toliko pomeni.

Kaj je tvoje, Carrie?

Carrie: Glede te vrstice se počutim enako kot Fernanda. Vsakič, ko ga slišim – in zdaj sem to slišal že večkrat –, se počutim zelo čustveno. To je povzetek tega, kar smo pravkar videli.

Glasbeno imam ob različnih večerih različne najljubše. Ena mojih najljubših je “Dreamer”, pesem, ki konča prvo dejanje. To je trenutek, ko je Tony pravkar ugotovil, da ni dokumentiran in da je bilo njegovo celotno življenje laž. Srčna bolečina je zelo surova. Toda tudi njegova ljubezen do te države je prav tako prisotna v tej pesmi. Imeti ti dve stvari vzporedno imata za ljudi zelo velik čustveni vpliv.

Kaj pa ti, Tony?

Tony: Nikoli nisem hotel biti politični organizator. Obožujem to, kar delam, vendar sem se želel pridružiti marincem. Kadarkoli slišim pesem »Come & Join the Marines«, mi resnično vrne tista leta nazaj, leta, preden sem izvedel resnico.

Mislim, da marinci ne plešejo tako, kot so prikazani v predstavi. Toda ta pesem mi je dala upanje. Verjamem v marince. Pehotni marinec me je naučil boriti se s peresom, ne z mečem. Poslušanje te pesmi mi daje moč.

“¡Americano!” bo igral na New World Stages (340 W. 50th Street) v New Yorku do 19. junija 2022. Vstopnice so v prodaji na blagajni, po telefonu ali preko Telecharge.com.

Poslušajte celotno epizodo The Revolución Podcast, v kateri nastopajo Antonio Valdovinos, Carrie Rodriguez in Fernanda Santos s sovoditeljicami Kathryn Garcia Castro, Linda Lane Gonzalez in Court Stroud, na Apple Podcasts, iHeartMedia, Spotify, google, Amazon
AMZN
AMZN
ali s strani
kliknite tukaj.

Vir: https://www.forbes.com/sites/courtstroud/2022/05/16/how-a-dreamers-secret-inspired-the-creative-team-behind-americano-the-musical/