Hibridna fizično-digitalna kolekcija modne hiše Kaimin brezhibno napelje nit v iglo Web3

Mislite, da ste med zgodnjimi jesenskimi razstavami videli vse, kar web3 ponuja svetu mode? Ne tako hitro. Modna hiša Kaimin lansira svojo novo hibridno fizično-digitalno kolekcijo prek navzkrižne resničnostne oddaje v sodelovanju z izkustveno platformo vSpace in Samsung veliko govori o tem, česa so danes sposobne tehnološko podkovane blagovne znamke in kam gre industrija.

Kaimin— ustanovljeno leta 2016 in oglaševano s strani Beyonce, Katy Perry, Lady Gaga in Nicki Minaj — je v polnem načinu metaverzuma za svojo novo zbirko Science of Dreams, ki je bila predstavljena 4. novembra na osebnem spektaklu v Samsungovem vodilnem modelu 837 prostor v New Yorku, kjer je bila predstavljena instalacija anime umetnika Mitsumeja, čigar kreacije so vtkane v nekaj novih del.

Dogodek, katerega različice bodo razstavljene v Miamiju, Londonu in Seulu, je bil prava paša za čute. Njegove virtualne razširitve, vključno z vrsto digitalnih nosljivih naprav in zbirko NFT v sodelovanju z GameStop, ki obsega natise umetniških del po meri Mitsumeja in NFT-jev skupnosti z uporabnostjo, kot je zgodnji dostop do prihajajočih projektov, so prve niti Kaiminovega ekosistema web3 NGEN. NGEN bo vseboval sodelovanje umetnikov, zbirateljske predmete fizične umetnosti, igrificirano v-trgovino in izvirni protokol DeFi blockchain, ki podpira nagrajevanje.

Kako najbolje privabiti oboževalce, saj povezuje izkušnje IRL in URL? Kaimin jim s partnerstvom omogoča, da se potopijo v njegovo vesolje Meta Couture. Samsung je zbirko predstavil v svojem DecentralanduMANA
837X virtual space in vSpace sta ustvarila večplatformski dom za zbirko, ki je debitirala na noč dogodka in je na voljo do 1. decembra. izkušnje vključuje devetminutni videoposnetek z zanko, ki vključuje digitalne risbe Mitsumeja, posnetke modnih revij in priložnost za povezovanje in druženje z oboževalci z vsega sveta.

»Gre za izražanje in resnično premikanje meja navzkrižnega opraševanja med vsemi različnimi svetovi, vključno z glasbo in zabavo, ter konvergenco med platformami in mediji,« pravi Dmitri Pchelintsev, poslovodni partner pri Kaiminu. "Vse te stvari najdete na enem mestu."

Kaimin, ustanovitelj in soimenjak znamke, se strinja. »Komponenta vSpace je tako pomembna pri združevanju vsega v celoto, tako da lahko vsi izkusijo vzdušje,« pravi.

vSpace omogoča, da prostor hkrati obišče 2,000 ljudi. Pri ustvarjanju izkušnje Kaimin se je ekipa globoko potopila v barvno paleto, materiale, umetniške navdihe in druge vidike kolekcije, da bi jo prenesla v virtualno življenje z nezemeljskimi elementi, kot je 20-metrski model.

»Virtualni prostor je v veliki meri prostor za sajenje novih idej, igranje z arhitekturo in kršenje pravil s stvarmi, ki v našem realnem svetu niso možne,« pravi Christopher Miles, ustvarjalec in soustanovitelj vSpace. »Veliko teh metaverzov poustvarja naš fizični svet v virtualnem svetu in prav tako poustvarja iste težave. Težave z ozkimi grli pri pretoku ljudi, težave z zmogljivostjo. Poskušamo ustvariti prazno platno, na katerem bodo ljudje dali ideje na mizo in jih raziskali.”

Metaverse blagovnim znamkam in oblikovalcem olajša preboj iz kalupa, pravi Dani Slocki, izvršni direktor vSpace. »Ena od kul stvari pri tej evoluciji je, da vam ni treba slediti knjigi newyorškega tedna mode, da bi predstavili kolekcijo. To lahko storite v petek v novembru in lahko ustvarite lastna pravila in vključite ljudi, ker zdaj te hierarhije ni. Virtualna zgornja meja je neomejena. Imamo toliko več možnosti, da zabrišemo meje – vse je v dostopnosti.«

Dostopnost na vseh frontah je ključni pripomoček v ekosistemu Kaimin web3, kjer bodo digitalni nosljivi izdelki stali približno 20 USD. »Da bi bili nekoliko bolj dostopni številnim našim mlajšim občinstvom, so web3 in ti nosljivi izdelki zelo smiselni, saj lahko sodelujejo po veliko nižji ceni,« pravi Pchelintsev.

»Moda je bila vedno na robu, ko je poskušala zgrabiti te nove inovacije. Kar zadeva web3, je glavni etos, ki vse to povezuje, ta demokratizacija in zmožnost povabiti več ljudi, a jim tudi omogočiti, da sodelujejo tako, da so potencialno sami ustvarjalci. Veliko orodij postaja cenejših in bolj dostopnih, tako da lahko več ljudi ustvarja,« pravi.

»In vedno bolje bo. Fotorealistična grafika je za vogalom, upodabljanje in realni čas se izboljšujeta. Ljudje že leta govorijo o virtualnem pomerjanju škornjev v trgovinah in trajalo je nekaj časa, vendar mislim, da bomo na mnogih od teh področij začeli dosegati eksponentno rast.«