Raziskovanje edinstvenega odnosa med hip hopom in nakitom

Kaj se ti podi po glavi, ko vidiš, da nekateri hiterji hip-hopa nosijo pretiran nakit, kamor koli pridejo? Ali menite, da samo živijo svoje najboljše življenje ali pa so neodgovorni s svojim denarjem?

Svet hip-hopa je edinstven v mnogih pogledih. Je ena najbolj izrazitih oblik umetnosti, ki so danes na voljo. Običajno, celo pričakovano, je videti nekatera največja imena v žanru, ki si nadenejo drage diamante, zlate žebljičke, prstane, zapestnice, rešetke in ure. In s podobnimi oddajami Youtube dokumentarni filmi, “Ice Cold,” kjer se zvezdniki, kot so Migos, A$AP Rocky, Lil Baby in French Montana, razkazujejo s svojim bleščečim videzom, se zdi, da hrepenijo po vsaki priložnosti za razstavljajo svoje zbirke.

Vendar bi se zmotili, če bi domnevali, da vsi ti umetniki živijo razkošen način življenja samo zaradi tega. Razmerje med hip-hopom in nakitom sega daleč v preteklost in ima veliko globlji kulturni in zgodovinski pomen, kot se javno priznava.

Hip-hop nakit je statusni simbol

Ko sledite zgodovini suženjstva, dobi Jima Crowa, obdobju državljanskih pravic in celo današnjemu institucionalnemu rasizmu, obstajajo trdni dokazi, da Črna Amerika nikoli ni dobila priložnosti za svobodno rast in uspeh na način, ki bi omogočil generacijsko bogastvo in udobno raven ekonomske varnosti – vsaj zagotovo ne do stopnje, ki jo je imela Bela Amerika.

Leta 2019 so temnopolta gospodinjstva imela povprečno premoženje 24,100 $, skoraj osemkrat manj od povprečnega bogastva gospodinjstev belcev, ki je znašal 189,100 $. Kar zadeva povprečno premoženje črnih v primerjavi z belimi gospodinjstvi, je bilo od 142,330 do 980,549 dolarjev, kar pomeni, da so črnska gospodinjstva imela le 14.5 odstotka povprečnega premoženja belih gospodinjstev.

Afroameriška skupnost je bila statistično brez volilnih pravic in marginalizirana v številnih sektorjih gospodarskega pomena, kot so izobraževanje, možnosti financiranja raziskav, zdravstvo, priložnosti na trgu dela in stanovanj ter kazenskopravni sistem, med drugim. Številni uspešni temnopolti ljudje, ki so odraščali v teh okoliščinah in okoli njih ter dosegli uspeh, govorijo o tem, da so se »uspeli iz blata«, kar se nanaša na dejstvo, da uspeh dosežejo skoraj vedno s pretiranim bojem.

V hip-hop kulturi, ki je bila zgodovinsko sredstvo za Afroameričane, da sporočajo svojo bolečino in težave, ko nekdo iz te skupnosti postane uspešen, najde način, da to pokaže in izrazi prek istega medija.

Alex Arabov, lastnik urbano osredotočene blagovne znamke oblikovalcev nakita po meri Vobara, pravi: »Bling je statusni simbol za večino voditeljev. Je simbol uspeha za ljudi, ki niso imeli vedno enakih pogojev za ustvarjanje generacijskega bogastva. Skušajo sporočiti, da jim je kljub pomanjkanju priložnosti in vsesplošnega bogastva, na katerega bi se oprli, in tudi ob nasprotovanju, s katerim so se soočili v želji, da bi nekaj naredili iz sebe, uspelo. Nakit je osebna izkaznica, ki kaže in dokazuje, da je to, kar govorijo, resnično in resnično. Toda v nekem smislu tudi dajejo srednji prst zatiralskim sistemom, ki so jih skušali zadržati.”

Vobara je izdelala kose nakita po meri za hude napadalce, kot so Rick Ross, Quavo iz Migosa, Kodak Black, Soulja Boy, Future, Rich the Kid in mnogi drugi. Izdelujejo tudi nakit za vsakogar, zlasti v mestni skupnosti, ki bi želel nekaj kakovostnih po meri izdelanih diamantnih ali zlatih kosov po dostopni ceni. Arabova sta za posel z nakitom navdušila njegov oče in stric Jacob the Jeweler, ki je ustanovil ugledno urarsko hišo Jacob & Co. Verjame, da so mnogi raperji in umetniki v hip-hopu preprosto napačno razumljeni kot zapravljivi, ker mnogi ne morejo se nanašajo na njihove izkušnje in težave.

Izdelava hip-hop nakita je vir zaslužka za številne temnopolte ustvarjalce

»Da, nošenje nakita je način, da ljudje pokažejo, da jim je uspelo, vendar je veliko več kot to. Mestna skupnost ima veliko takšnih, ki so se do potankosti naučili obrti z nakitom, in ko umetniki pridejo po kos nakita, je to priložnost za te oblikovalce, da uporabijo svoj talent, da ustvarijo nekaj edinstvenega in izjemnega,« pripomni Arabov.

Na enak način imate Bvlgari, Tiffany & Co.TIF
, Cartier in druge vrhunske znamke nakita; obstajajo tudi enako usposobljeni oblikovalci nakita, ki obstajajo, da bi zadovoljili urbano paleto, kakršen je lahko nakit.

Urbano oblikovanje nakita je dobro uveljavljena niša v industriji nakita. Oblikovalci v tej niši zagotavljajo storitev, ki si jo mnogi v skupnosti želijo in plačajo. Ta odnos zagotavlja transakcije med obema stranema in posledično vzpostavlja uspešno industrijo.

Povečanje zbirke nakita lahko povzroči naložbo

Nakit je lahko tudi naložba. Ko gre umetnik po izdelovanje čudaškega nakita, včasih to ni samo za predstavo; je tudi v upanju, da bo ustvaril vrednost. K temu prispeva veliko dejavnikov: kakovost dizajna, ugled oblikovalca, umetnik, ki ga ima v lasti, in koliko tega je na voljo. Vse to lahko prispeva k povečanju vrednosti katerega koli kosa nakita. To velja predvsem za luksuzne ure.

To je razlog, zakaj lahko mnoge hip-hop zvezde na uro omejene izdaje vržejo veliko ničel od vrhunskih znamk, kot sta Rolex ali Patek Philippe do Hublot in Cartier. Drake naj bi nekoč vrgel 620,000 $ na uro Jacob & Co., medtem ko Beyoncé je Jay-Z-ju podarila uro Hublot iz 5k belega zlata v vrednosti 18 milijonov dolarjev.

Te ure se s časom običajno cenijo in njihova vrednost pri nadaljnji prodaji je pogosto vredna truda. Ni vam treba predolgo opazovati, da ugotovite, koliko voditeljev in glasbenih direktorjev hip-hopa to počne. V dokumentarcu »Ice Cold« je izvršni direktor Quality Control Music, Pierre »P« Thomas, govoril o namernem povečanju svoje zbirke luksuznih ur, da bi pustil nekaj za svojimi otroki in vnuki.

Kako 'kultura blinga' ustvarja ogromno industrijo

Obsedenost hip hopa z blingom je imela izjemen vpliv na urbano kulturo kot celoto in ta vpliv seka čez rasne in ekonomske delitve. Vse več mladih začenja uporabljati nakit, od naramnic do verižic in ur, kot način, da izstopajo, opredelijo svojo osebnost ali ustvarijo edinstveno blagovno znamko.

Arabov pravi: »Tesno smo sodelovali s številnimi velikimi hiterji v zabavni industriji, vendar se še bolj odpira trg od hip-hopa. Zato Vobara zagotavlja, da vsako stranko obravnava enako, ne glede na A-lister ali naključnega fanta.”

»Ne glede na to, ali skrbimo za stranke, ki se vračajo, kot so zvezdniki ali vplivneži, ki vsak teden pridejo kupit obeske ali ure, ali stranka, ki prvič pride in kupi en obesek, se trudimo, da vsak nakup stranke postane izkušnja. Medtem ko imajo zvezdniki res veliko denarja za zapraviti, vse večje sprejemanje 'kulture blinga' prinaša poplavo novih strank, ki s skupno porabo ustvarjajo več dobička za draguljarje.«

Medtem ko si Arabov prizadeva razširiti blagovno znamko Vobara in odpreti vodilne trgovine, priznava, da razmerja med nakitom in hip-hopom ne morejo biti nikoli prekinjena, in z obetavnimi mladimi umetniki, ki se pojavljajo vsak dan, bo ta vez samo še močnejša, bolj torej neumetniki postajajo največja baza strank za izdelovalce nakita po vsej državi.