Glasbena nadzornika Lauren Mikus in Bruce Gilbert.
Emily Šur
Brez dvoma je zmagoslavje preteklega leta v svetu kinematografije Vse Povsod Naenkrat. Film je malo verjetna zgodba o uspehu, saj je vse v njem v nasprotju s pričakovanji, da bo dobro delovalo, in čeprav je zagotovo nenavadna produkcija, je tudi neverjetno globoka, ki se je dotaknila src milijonov.
Vse Povsod Naenkrat pospravlja skozi večmesečno sezono podelitev, z vsemi rdečimi preprogami, intervjuji in zahvalnimi govori, ki vodijo do oskarjev. Ob tem sta glasbena nadzornika Lauren Mikus in Bruce Gilbert sprejela ne eno, ampak dve trofeji na podelitvi nagrad Guild of Music Supervisor's Awards 2023, ki sta prišla z večera, ki je potekal prejšnji ponedeljek, 6. marca, kot med najboljšimi zmagovalci.
Zdaj so osvojili svoje nagrade, vendar še niso končali z vsem navdušenjem. Dva od Vse Povsod NaenkratNjegovih 11 nominacij za oskarja – največ za kateri koli naslov letos – je v glasbenih kategorijah. Son Lux se poteguje za najboljšo izvirno glasbo (naklon, ki si ga skupina še vedno zelo redko zasluži), skladba "This Is a Life" Davida Byrna, Ryana Lotta (iz skupine Son Lux) in Mitskega pa se poteguje za najboljšo izvirno pesem. Zanje bodo v nedeljo (12. marca) navijali vsi vpleteni, še posebej tisti v glasbenem oddelku.
Mikus in Gilbert sta odigrala ključno vlogo pri zagotavljanju, da se vsaka posamezna glasba vključi Vse Povsod Naenkrat je bila popolna in pravilno pridobljena, in čeprav niso sestavili ali napisali ničesar od tega, so sestavni del ekipe, ki je pomagala, da je ta umetnina nastala skupaj.
Z Mikusom in Gilbertom sem govoril le nekaj ur po tem, ko sta prejela nagrado Guild of Music Supervisor's Awards o iskanju nenavadne kitajske opere za film, poustvarjanju pop pesmi iz 90-ih znova in znova in o tem, kakšen je občutek, ko si del nepričakovane zmagovalne ekipe Hollywooda .
Hugh McIntyre: Kako ste se vključili v ta neverjeten film?
Lauren Mikus: Z The Daniels smo že sodelovali. Prva stvar, ki sem jo naredil z njimi, je bila samo čiščenje ene pesmi Švicarski moški. Po tem sem posnel solo projekt Daniela Scheinerta, film imenovan Smrt Dicka Longa, ki je bil njegov prvi z A24. Ko je nastal ta film, sva se z Bruceom združila in rekli so si: "Hej, vi ste naši fantje, pridite in postanite del družine."
McIntyre: To je bil dolgoletni proces, kajne?
Bruce Gilbert: Zaradi Covida je zdaj takšen časovni preobrat. Vse se zdi čudno, toda to se zdi še posebej čudno, ker se je začelo tako dolgo nazaj, potem pa smo imeli celotno norost Covid. In zdaj živi popolnoma novo sezono nagrad in je tako osupljivo. Ne morem si predstavljati, kako je njim [režiserjem The Daniels], vendar potrebujemo sekundo, da se ponastavimo in se spomnimo, kako je šlo vse skupaj.
McIntyre: Gotovo je čudno, da dobivate nagrade in delate intervjuje. Izbrali ste te pesmi in opravili vse to delo pred leti.
Gilbert: Resnično.
mikus: Mislim, da jim je en dan manjkalo, da bi končali snemanje, ko je prišlo do zaprtja. Ne vem, ali so to pobrali ali pa so lahko brez tega, kar so nameravali posneti. Eden edinih lepih spominov iz pandemije je, da se je uresničila ta stvar, ki ste jo začeli veliko prej, preden je vse postalo drugače. Izšlo je iz South By Southwest. Videl sem ga s tamkajšnjim občinstvom in tam sem se začel zavedati, kakšna ogromna stvar bi to lahko bila. To je bilo zelo kul.
Ko delaš na filmih, tako kot v naših službah, veliko gledaš stvari in jih ne moreš vedno videti z občinstvom, še posebej jih ne vidiš vedno z občinstvom. Ampak enkrat … Po vseh solzah, ki sem jih videl v dvorani, sem vedel, da je to res nekaj posebnega.
McIntyre: Ali boš zdaj z veseljem delal vsak projekt, ko si povezan z njimi [The Daniels]? Ali pa preberete scenarij in se odločite projekt za projektom? Kaj vas je konkretno pritegnilo k temu?
Gilbert: To je dvodelni odgovor. Eno je, ja, običajno beremo scenarije in se glede na našo delovno obremenitev in odnose ter delo samo odločimo, ali je to nekaj, čemur lahko posvetimo pravo količino energije. Ne maramo, da nas namažejo preredko. Kot je dejala Lauren, smo z njimi že sodelovali in to so naši najljubši projekti, ki se jih lotimo, ker obstaja stenografija in ni krivulje učenja, kar zadeva poskušanje ugotoviti raven okusa ali postopek. Vedno imamo raje delati ... Ponavljati posel.
Toda kreativno gledano, vedno je veselje sodelovati z ljudmi, s katerimi že imamo odnos. Izkoristil bi vsako priložnost, da bi znova sodeloval z The Daniels. Prepričan sem, da bi tudi Lauren. Ne zanima me, kaj počnejo. Z veseljem bi se jim pridružil.
Menim, da je tako pri mnogih režiserjih, producentih in voditeljih predstav, s katerimi delamo. Če se dobro prilega, se zdi, da se bo nadaljevalo v več sezonah in naslednjih produkcijah, oddajah, idejah, projektih.
Imamo nekaj majhnih družin, za katere se mi zdi, da smo povezani v filmskem in televizijskem spektru. Očitno je vedno veselje, če te povabijo nazaj. Vendar je težavno. Ko se lotiš novih projektov, nikoli ne veš. Mislim, to obdobje odkrivanja je za nas vedno zabavno. Ampak to je odkritje. Potrebno je ugotoviti, kje se vaši ustvarjalni impulzi ujemajo in kje se razhajajo.
V nekaterih primerih ljudje pridejo k nam in nas vprašajo za naš skupni prispevek. Drugič pa bolj ali manj sodeluje. Nekateri ljudje se imajo za glasbene piflarje. Očitno imajo vsi radi glasbo, še posebej pa so navdušeni nad njo. Imeli bodo idejo o tem, kaj hočejo, na nas pa je, da jim nekako pomagamo pri vodenju. V teh primerih naši okusi niso vedno usklajeni. To je bila situacija, v kateri smo zelo usklajeni in je res enostavno. Druge situacije so manj enostavne. Včasih vodi do nepričakovanih odgovorov in idej.
McIntyre: Ko so prišli do vas in ste prebrali scenarij ter se prijavili, kaj konkretno so bili vaši predlogi? Ste predlagali Son Lux? Je bilo nekaj od tega že v postopku?
mikus: Vedno so želeli sodelovati s Son Luxom in to je bil projekt, za katerega so se zbrali. Bili so že vključeni in bili smo navdušeni, da smo to slišali, ko smo se pridružili tudi mi, ker smo poznali njihovo delo in videli, kako se lahko prilega tej ogromni zvočni pokrajini, ki je postala.
Kar zadeva izbiro pesmi, kot je rekel Bruce, je na ta način zabavno in enostavno. Ko se s temi fanti pogovarjaš o glasbi, je kot zabava. Nekateri so bili nekako napisani po scenariju, vendar so imeli nekaj ohlapnih idej, nato pa smo stvari zastavili. Skupaj smo premlevali nekaj idej.
Odločitev, da naredi te različne različice te pesmi »Story of a Girl« skupine Nine Days, je bila zato, ker so ugotovili, da so napol po nesreči povzeli besedilo, kot Waymond reče Evelyn v enem od prizorov, da bi razložil multiverzum. Zato smo si rekli: "No, dajmo tisto velikonočno jajce notri v besedilu in nato vrnimo to pesem na vse te različne načine v filmu, samo da malo pomežiknemo in prikimamo."
Mislim, da je to pristop The Daniels do nekaterih izvornih glasb, ki je izboljšati točko ali se pošaliti ali biti kot malo velikonočno jajce, v katerem občinstvo uživa. Bolj zabaven pogovor je, ko pridemo do nekaterih stvari, ki jih na koncu počnemo in ostanejo v filmu.
McIntyre: Ta znak se je pojavil in zavpil sem. Odrasel sem na tej pesmi, obožujem to pesem. Bil je zadetek, vendar je bil še vedno potegnjen od nikoder. To je bilo moje naslednje vprašanje - "Od kod za vraga je to prišlo?"
mikus: Vem, da so oboževalci tiste dobe rocka. V Scheinertovem drugem filmu smo naredili veliko Nickelbacka in podobnih stvari, da bi ustrezali likom. Dobro se je obneslo to zvočno podlago iz zgodnjih 2000-ih. Torej že obstaja afiniteta do tega. Tako se je pojavilo in padlo v scenarij.
Imeli smo res srečo, ker je prvotni pisec in vodja te skupine, ta tip John Hampson ... Lahko bi pomislili na to pesem in morda je bil nekdo, ki mu ni bila všeč ideja o izdelavi različnih različic ali pa bi bila cena previsoka, toda bil je tako potrt, rekel je samo: "Ja, posnel bom nove različice zate."
Za to smo ga najeli. Z njim in The Daniels smo bili na klicu Zoom. Besedila se domislijo skupaj, sproti. Teklo je precej naravno, kar je dokaz okolja, ki ga ti fantje ustvarijo za katerega koli od svojih sodelavcev. Želijo, da zasijete in da se združite na navdihnjen način. Zdi se, da to izvabijo iz vseh.
Gilbert: Sinoči smo se pogovarjali z Ryanom [Lottom, iz skupine Son Lux] na oddaji [Guild of Music Supervisor's Awards]. On in skupina so neumorno delali na tem, kar je bilo všeč, pravzaprav ne vem koliko minut glasbe. Veliko je. Celo on je nekako namignil, da je tako počaščen, da je bil zraven na vožnji, in je kot, "Ne, delal si svojo rit." Mislim, vsi trdo delajo in pravi čudež je, da je sploh kaj gledljivo, mislim.
Toliko je slabih filmov in toliko slabih oddaj in tako tesno sodelujemo s producenti in režiserji in odkrito povedano ne vemo vedno, ali je nekaj dobro. Morda smo res ponosni na trenutek ali se zelo trudimo, da bi dosegli mesto ali dobili pravo stvar, vendar smo temu predolgo preblizu.
Videti enega prvih ... Predvidevam, da je to eden prvih filmov, ki so jih ljudje gledali v kinu po Covidu, in če imaš tak odziv, si preprosto rečeš: "Oh, super je." Tudi če ste videli kampanjo za to, se vprašate: "Za kaj gre?" Res ne veš. In potem biti sposoben sedeti v gledališču in biti priča temu ter gledati najbolj absurdne stvari, ki jim sledi vpitje ... tega ni lahko doseči.
Omenil sem to, ker celo Ryan, ki je tako trdo delal s skupino, da se je počutil, kot da je preprosto vesel, da je del nje, nekako govori o okolju, o katerem je govorila Lauren. Zgradili so cel svet, toda znotraj tega procesa gradnje tega sveta se vsi počutijo tako srečne, da so del tega. Komaj čakamo, da vidimo, kaj se bo zgodilo v nedeljo, a zagotovo bosta deležna ljubezni.
McIntyre: To je zanimiv trenutek za glasbene nadzornike, ker imamo zdaj ta pogovor, vendar se zdi, da pravi film, prava predstava, s tisto popolno genialno umestitvijo pesmi, postanejo uspešnice. Postane nekaj, o čemer vsi želijo govoriti. Ali kdaj razmišljate o čem podobnem: "Za ta trenutek potrebujemo pesem, toda ali lahko najdemo takšno, ki ne bo delovala samo za projekt, ampak bo tudi ustvarila trenutek, o katerem bodo ljudje želeli govoriti?"
Gilbert: Osebno ne. Če lahko iz trenutka naredimo čarovnijo s pesmijo, ki je dobro umeščena in deluje na več ravneh ter je bodisi novejša pesem ali pesem iz preteklosti, ki jo imajo vsi radi ali pa niso vedeli, da jo imajo radi, ali pa je bolj nejasna in zdaj jim je všeč, mislim, da je dodana vrednost – češnja na torti. Če se zgodi, je tako super. Vedno je presenečenje. Odkrito sem presenečen nad nekaterimi izbirami, ki sem jih videl v oddajah, kjer so ljudje noreli za nečim. Ampak čutim, da smo kot nadzorniki tako povezani z glasbo.
Kot na primer Kate Bush. Umiramo za Kate Bush. To je izvajalec, ki ga z Lauren redno poslušava. Poskušali smo ... Večkrat v določenih stvareh ... Ampak videti, kaj se je zgodilo z Stranger Things, me je odziv presenetil, potem pa sem ugotovil: "Oh, obstaja več kot generacija ljudi, ki nimajo nobenega odnosa do te glasbe."
Tako da o tem, ko delamo, pravzaprav ne razmišljamo, ker ko delamo, večinoma le nabijamo glavo, kaj deluje, pa tudi v okviru naše estetike, kakršna koli že je.
Včasih sem imel prosto lebdečo tesnobo, da nimam prave pesmi za pravi spot. In na neki točki sem se moral sprostiti in spoznati, da vem samo tisto, kar vem, vendar imam ta impulz, ko sem, ne, tam je zunaj. Nisem še našel. Nismo ga še našli. Tam zunaj je. Ampak potem moram nekako zamenjati svojo ... To je kot, "Ne, tega ni tam zunaj. Tukaj je. To je samo znotraj.”
Včasih bomo šli v nore zajčje luknje in kaj našli. Kot partnerja delava, to je neverjetno, ker mi bo Lauren poslala seznam predvajanja, jaz pa njej in bova šla naprej in nazaj in naletela na pesmi, ki jih še nikoli nisem slišal, in jih našla v naravi.
mikus: Ko sem bil mlajši, sem gledal odjavo, da bi našel glasbo. To ni cilj, vendar rad o tem včasih razmišljam, ko opravljam to službo, ker sem se tako naučil o službi in jo imel v mislih kot nekaj, kar bi lahko na koncu naredil. Zdaj lahko vsakdo dobi informacije in dejansko najde pesem, ne da bi mu bilo treba … Moraš biti pravi piflar, da sediš tam in gledaš odjavo ter jo začasno ustavi in si zapiše stvari. Vendar je kul vedeti, da če je nekomu všeč nekaj, kar ste dali v stvar, bo to verjetno poslušal. Shazamirali ga bodo in to je kul vedeti. To je nekaj, o čemer razmišljamo, ko se odločamo. Izbire so vedno na prvem mestu, očitno sodelovanje, zgodba in potem umetnost.
Gilbert: Mislim, da je malo predrzno, da glasbeni nadzornik zahteva ... Mislim, da je to bolj povezano s predstavo kot s pesmijo, ker je verjetno nekaj odličnih izborov in predstav, ki jih nihče ne bo nikoli videl.
delal sem naprej Weeds kot zadnjih šest sezon te serije in nismo imeli denarja za glasbo, zato sem moral iskati pesmi, ki jih nihče ni poznal. Nekako sem romantiziral, da nimam proračuna. Mislim, dandanes nočemo delati na oddajah brez denarja, ker je res težko in želimo imeti možnost svobodnega razmišljanja ter imeti proračun za naše največje zamisli. Toda takrat je bilo to omejeno in me je prisililo, da najdem te majhne dragulje in te skrite zaklade. Predstava je bila tako dobro sprejeta, da so nekatere od teh pesmi kar raznesle. Ampak to je zato, ker so bili vklopljeni Weeds. To je zato, ker so ljudje oboževali to predstavo.
Imam darila od založb, kot so platinaste plošče, kjer je takole: "Vse to je zaradi tvoje uvrstitve v oddajo." In to je kot, "No, prepričan sem, da te pesmi nisem poskušal razstreliti, ko sem jo postavil." Samo mislil sem, da je kul in je delovalo, denarja pa nisem imel.
Še vedno razmišljamo tako. Najdemo pravo pesem za pravi trenutek in če se zgodi takšna čarovnija, potem smo nekako srečni, da smo del nje.
McIntyre: Kaj je bil največji izziv pri tem projektu? Ne samo, da obstaja veliko glasbe, ampak obstaja veliko različnih vrst. Obstajajo izvirne pesmi in izvirna glasba in ne le pop uspešnica iz preteklosti, ampak več njenih različic. Tukaj se marsikaj dogaja.
mikus: Ne bi ga ravno opisal kot izjemno zahtevnega. Samo … moraš biti na trnih.
Ko so snemali, smo morali najti zakonito kitajsko operno pesem, ki bi jo Evelyn zapela na odru. To je bilo zapleteno, ker je izdajanje pravic za pristne pesmi, ki smo jih želeli uporabiti, lahko težavno. Torej gre za iskanje različice, ki bi jo lahko dejansko očistili. Želeli smo se prepričati, da ne uporabljamo naključnih, nepristnih pesmi.
Ko delaš z ljudmi, ki imajo tako velike zamisli, kot so ti fantje, je treba ugotoviti, kako jih uresničiti. Toda to je del njihove zabave in njihove genialnosti. Glasbeni proračun ni bil velik. Ko smo se začeli spuščati v to, je bilo nekako tako, v redu, morda bomo morali to zamenjati Looney Tunes temo z nečim drugim, kar se nam zdi karikaturno, tako da si lahko privoščimo to idejo o Devetih dneh. Torej je bolj tako, ali bomo to izpeljali? Pojdimo čim prej ugotoviti. Kajti če ne, si bomo morali izmisliti nekaj drugega, kar bo služilo istemu namenu.
Med post [produkcijskim] procesom so se ti mali maratoni tu in znova pojavili. Nočem reči, da ni bilo težko, vendar se delo z njimi nikoli ne zdi neverjetno zahtevno, ker je preprosto zabavno in res lahko vidiš prednosti tega, da se to zgodi. Zdi se kot dobra pustolovščina.
Gilbert: Zanimivo pa je, kot ste rekli, da se od daleč zdi, da bi bilo težko, ker je tu kitajska opera, pop iz 90. let, ta epska glasba. Še enkrat, to je dokaz dela, ki so ga opravili, in tega, kar je na zaslonu. Vse skupaj živi na način, ki se ne zdi strašno eklektičen. Zdi se, kot da gre za eno stvar. Mislim, da je v tem filmu vse. Ta film je samo … Tako živahen je. Čeprav včasih postane globoka in težka, ko leti, le leti in glasba se zdi, kot da je tam zgoraj v zgornjem registru, cela stvar.
McIntyre: Ta film povsod dobro uspeva – to veš iz prve roke. Kako je bilo biti del enega od teh naslovov, ki pometejo v vsaki oddaji? Nominiran je za oskarja za najboljšo izvirno glasbo in najboljšo izvirno pesem za dve stvari, ki sta na videz različni, vendar delujeta skupaj.
Gilbert: Nekaj časa se mi je zdelo, da to opazujem od daleč. In prav počaščeni smo bili, da smo bili del tega. In potem sinoči, da bi imeli bolj osebni interes in izkusili vso ljubezen okoli tega in v sobi, polni naših vrstnikov. Potem je začelo postajati nadrealistično in začel sem imeti najmanjšo predstavo, skozi kaj gredo ti fantje.
mikus: Zelo sem vesel za te fante. Poznam jih in njihovega producenta Jonathana že desetletje in resnično se počutijo kot del naše zgodbe v LA-ju. Skupaj delate na projektih in seveda si vsi želijo le delati, ni nujno, da poskušate biti del nečesa, kar tako eksplodira, a ko se to vendarle zgodi, ste preprosto veseli vseh, ki so bili vpleteni, in zelo je kul bodite del tega na kakršen koli način in videli boste, da se bo trdo delo obrestovalo. Lepo je biti del nečesa, kar je ljudi tako močno prizadelo.
Gilbert: Resnično.
mikus: Še vedno jokam, ko gledam film, na koncu. Vsi, ki so mi povedali, kako jim je to omogočilo nekakšno čustveno sprostitev. Kar zadeva nagrade, [to] pomeni, da je toliko ljudi resnično potrebovalo nekaj takega in potem je to nanje vplivalo na tako velik način, in mislim, da je to tisto, kar se zdaj kaže na drugi strani, zlasti po pandemiji in karanteni in vseh tistih strašljivih, slaba leta. Skoraj tako, kot da je bil to popoln film za lepo katarzično izdajo. Te slovesnosti me spodbudijo k razmišljanju o tem, kako je vsakdo lahko bil del tega, tudi kot le član občinstva, in praznoval na enak način.
Gilbert: Učinki valovanja so nori. Dejstvo, da smo sinoči pobrali nagrade za ta film, mislim ... To je preprosto osupljivo.
Ryan [Lott] je sinoči rekel, da je smer, ki jo je dobil za to zaključno pesem, ta, da so želeli, da občinstvo prejme objem ob koncu odjav, ker so to potrebovali. Tako učinkovito je in je najbolj nenavadna, najbolj stoner bojna vožnja z vibratorji. Tako noro je in ko končaš tam, si rečeš: "Ti tipi so globoki."
To res je. Samo ta divji spekter najbolj čudnega multiverzalnega norca je povsem univerzalen in tako utemeljen.
Vir: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/03/09/everything-everywhere-all-at-once-music-supervisors-share-how-the-music-in-the-unlikely- udarec-se-skupaj/