Brady spregovori o novi solo poti z 'Staring At The Ceiling', piše svoj prvenec in ljubezen do azijskega popa

Bradyjev prvi singel prihaja po tem, ko je nekdanji fantovski band/zvezda resničnostne televizije zabruhnil po glasbeni industriji in se počuti bolj samozavesten kot kdaj koli prej – vendar to še ni glasbena zgodba, ki jo je pripravljen povedati.

Potem ko je dosegel mesto v skupini In Real Life, ki je nastala iz resničnostnega šova ABC Fantovski bend, Brady (rojen Brady Tutton) je svoja zadnja najstniška leta učil glasbeno industrijo in našel svojo ustvarjalno pot. Tudi kot najmlajši član v skupini je imel Brady modrost in razumevanje, da je spoznal, da močno prijateljstvo med petimi člani ne bi uničilo vsakega posameznika, ki deluje. Skupina, ki jo podpira Disney, se je razšla januarja 2020.

VEČ OD FORBESWoosung podrobnosti o prehodu od K-Pop zvezde k praktičnemu neodvisnemu izvajalcu: 'Ni lahko'

Medtem ko je večina Bradyjeve kariere po nastopu v resničnem življenju potekala v času COVID-a, zdaj 20-letnik izstopa, saj se omejitve umirjajo po svetu in tudi v Bradyjevih mislih. Zvezdnik srednjega zahoda pravi, da se počuti bolj samozavestnega kot kdaj koli prej, saj je v njegovem prvencu "Staring at the Ceiling" dokumentiran vpogled v boj za dosego cilja. Podprt s temno in redko produkcijo, se Bradyjev nežni vokal razvija skozi gladek pop refren (popoln za zvočni posnetek dolge kontemplativne vožnje), preden pesem zaključi z dezorientirajočimi elektronskimi popačenji, ko obžaluje otopelost zaradi izgube ljubimca (univerzalna tema, ki jo poslušalec lahko razumeti dobesedno ali uporabiti kot metaforo za izgubo samega sebe).

Tako lirično kot zvočno ima pesem »Staring at the Ceiling« občutek potepanja in neizrečeno potrebo po iskanju miru. Ker se je Brady v prvih solo letih spraševal tudi o svojih naslednjih korakih, je Brady izdelal pot do celovečernega prvenca in želi, da se mu poslušalci pridružijo. Preberite o Bradyjevih solo podvigih, prihajajoči glasbi, njegovi nepričakovani umestitvi kot superzvezdniku in še več.

Jeff Benjamin: Čestitam za singel! Kako se počutite zdaj, ko je »Strmenje v strop« končno na svetu?

Brady: Po pravici povedano, bilo je res strašljivo izdati to prvo pesem. Ne vem, zakaj, ker mi je pesem všeč in sem res ponosen nanjo, a zagotovo me je vztrajala več kot nekaj noči. Odkar je izšel, je bil odziv precej nad mojimi pričakovanji, ne morem biti bolj vesel. Nisem prepričan, kaj se dogaja, toda karkoli že je, sem tako hvaležen in zelo me navdušuje, da dobim več glasbe. Kljub vsemu je, tudi če bi pesem zdrsnila, je to, da lahko poiščem »brady« na Spotifyju in Appleu ter vidim svoj obraz in moja pesem, ki se pojavljajo, zame več kot karkoli drugega – tako dobro je vedeti, da imam nekaj tam zunaj, ki ga lahko poslušam in pokažem ljudem.

Jeff Benjamin: Kako ste vedeli, da je to pesem, s katero se boste predstavili svetu?

Brady: Mislim, da sem v zadnjih dveh letih opazil velik premik v tem, kako gledam nase in na stvari, ki jih delam – na res pozitiven način. Začel sem postajati različica sebe, ki sem si jo predstavljal, ko sem odraščal, in sem zagotovo bolj samozavesten kot kdaj koli prej. Čeprav so vse to odlične stvari, je za ljudi pomembno, da slišijo glasbo iz časov, ko sem bil veliko bolj negotov glede poti naprej.

"Strmeti v strop" govori o trenutkih, ko dvomite vase, pot naprej pa je motna. Vse, kar lahko storite, je, da nadaljujete s hojo, vendar se sprašujete, ali bi morali. Pesem me spominja na moje najbolj ranljive čase in najslabše mentalitete, poslušanje pa je lahko prepotreben opomnik, kako daleč sem prišel. Upam, da se boste ob poslušanju pesmi spomnili, kako normalni so ti dvomi in kako pomembno je, da se kljub temu še naprej premikate.

Jeff Benjamin: Popeljite nas skozi proces ustvarjanja »Strmenja v strop«. Kdaj in kje se je zbralo?

Brady: Prvo pandemično poletje sem preživel z družino v jezerskem mestu, kjer smo preživeli otroška poletja – čeprav smo tokrat ostali veliko dlje – in zaradi karantene nismo mogli videti ljudi zunaj družine. To ni bilo vedno idealno, kot si lahko predstavljate, vendar mi je dalo čas, da sem se usedel in zares razmišljal o tem, kaj želim dati v svet. Z mamo sem si naredila majhen atelje v kurilnici, z bratom pa sva se tam včasih zaprla za osem ali devet ur, samo pisala. Veliko sva se pogovarjala o svoji preteklosti in o tem, kaj sva hotela povedati; včasih bi celotni stavki iz naših pogovorov postali pesmi. Čutili smo, da potrebujemo način, kako opisati osamljenost in včasih tudi krivdo, ki se lahko pojavi z lovljenjem sanj. Lahko ste obkroženi z ljudmi, ki vas podpirajo, vam pošiljajo sporočila in vas kličejo, vam povedo, da so tako ponosni nate, a na koncu dneva pridete domov in ste povsem sami.

Tradicionalno šolo sem zapustil ob koncu prvega letnika in se nikoli več vrnil. Bil sem v novem mestu in lovil nekaj, kar je za večino ljudi tako abstrakten pojem; o tem je lahko težko govoriti. Mislil sem, da je koncept »Strmenje v strop« popoln način za prikaz trenutkov, ko greste skozi ta čustva in jih poskušate predelati.

Jeff Benjamin: "Staring at the Ceiling" ste napisali s svojim bratom Ryanom, a imate prednost pri pisanju glasbe solo ali s sodelavci?

Brady: "Staring at the Ceiling" je bila pravzaprav prva pesem, ki smo jo napisali tistega poletja v Michiganu. Ker je moj brat, si brez težav povemo, če nam kaj ni všeč, kar je lepo, ker na ta način dobiš veliko boljši končni izdelek. Z Ryanom je super sodelovati, ker pišemo zelo različno, a pogosto pridemo do istih zaključkov. To je bila posebna pesem, ki sva jo skupaj delala. Zdelo se nam je zelo terapevtsko, da smo se lahko pogovarjali o tem, kako so se počutili na naših dosedanjih potovanjih, in potem smo dobili nekaj lepega.

Čeprav sem nekaj naredil tu in tam, se Ryan in drugi včasih pošalijo, da ne izvajam sej – kar je delno res. Mislim, da ko sem v svoji sobi sam in lahko naredim melodije ali koncepte brez zunanjega vložka, dobim stvari, ki so mi najbolj všeč, potem pa jih bom bodisi dokončal z drugimi ali pa nadaljeval sam. To ni veljalo za to prvo pesem, vendar je postajala vse bolj moj proces.

Tudi učenje proizvodnje mi je bilo v veliko pomoč. V preteklosti sem velikokrat naredil pesem s celotno skladbo, a ker ni bila profesionalno zmiksana, sem mislil, da moram vključiti druge producente, da bi zvenela bolje. Običajno bi na koncu uporabili večino mojega originalnega utripa, producenti pa bi prevzeli več vloge mešanja, tako da sem sčasoma spoznal, da lahko veliko stvari produciram sam in samo vključim mešalnik, potem ko je pesem narejena.

Jeff Benjamin: Vem, da je Ryan pisal in produciral tudi s številnimi drugimi umetniki. Ali obstaja razlika med vašo dinamiko kot kreativci in kot brata?

Brady: Vsekakor poslušava zelo različno glasbo in imava zelo različne življenjske izkušnje, zato je res kul videti, kako se lahko najina ozadja združita in naredita nekaj, kar imava oba rada. Mislim, da je pisati z Ryanom zelo koristno, ker ko pišem zase, ponavadi preveč razmišljam o nekaterih vidikih glasbe, na primer, ali predstavlja, kdo sem, kaj poskušam povedati ali če so moji najljubši izvajalci bi rad; Predstavljal bi si, da bolj razmišlja, ali je pesem prijetna za poslušanje, kar včasih pozabim tudi pomembno.

Jeff Benjamin: Je ta prva pesem začetek več glasbe, ki prihaja od vas? Je v tem trenutku v načrtu kaj podobnega albumu?

Brady: Kako se bo imenoval moj prvi album, sem vedel že dolgo pred odločitvijo o pesmih na njem. Nekaj ​​pesmi se še vedno ustvarja in spreminja, a preden se je katera od njih utrdila, sem vedel, da se bo album imenoval Vsekakor bomo vsi umrli.

Mislim, da je popoln prikaz tega, kako razmišljam o življenju in mi je v času neodločnosti zelo pomagal. Se bojite dajati glasbo? Vsi bomo umrli, koga briga. Daj ven. Na koncu dneva je naš čas tukaj tako omejen, naše razumevanje, zakaj in kako smo prišli sem, pa je tako omejeno. Mislim, da bi se morali vsi bolj osredotočiti na to, da delamo stvari, v katerih uživamo, in ustvarjamo stvari, v katerih lahko uživajo drugi. Smrt je tako strašljiva stvar za toliko ljudi, ker je ena od edinih stvari, ki je zagotovo. Eden od ciljev albuma je poskusiti pokazati, kako, če lahko živite življenje, ki ga imate radi in vas vznemirja, postane ideja smrti veliko manj strašljiva. Zaradi tega ima veliko pesmi na albumu teme, povezane s smrtjo, ali pa jih je mogoče interpretirati na ta način, vendar je sporočilo pogosto mišljeno bolj pozitivno. Nameravam izdati tri single in potem, če se mi zdi, da je pravi čas, album, ki je v bistvu napisan. Veliko pesmi se zvočno zdi, kot da so v podobnem svetu, čeprav so se združile na tako različne načine; Mislim, da je to znak, da umetnik organsko najde svoj zvok.

Jeff Benjamin: To mi je všeč, mislim, da je sporočilo nekaj, kar mora veliko ljudi slišati tudi danes. Kaj misliš, da zdaj prikazuješ kot Brady, česar v resničnem življenju ne bi mogel pokazati?

Brady: Vedno sem se trudil biti pristen, vendar se počutim veliko bolj umirjeno v tem, kdo sem, če je to smiselno. Vse se je zgodilo tako hitro s prehodom iz resničnostnega šova v skupino, na turnejo, da je bilo težko imeti čas ali mentalno sposobnost razmišljati o stvareh, na primer, kako se želim predstavljati in kako bi to izgledalo. Vedno se najdejo stvari, na katere se ozrem nazaj in o njih malo predolgo razmišljam, vendar se poskušam spomniti, da sem bil zelo mlad in da sem takrat delal najboljše, kar sem lahko.

Jeff Benjamin: Ali svojo glasbo delite s fanti iz IRL? So delili kakšne povratne informacije? Ali pa sprašujejo vaše mnenje o njihovih projektih?

Brady: S Sergiom [Calderonom] se pogovarjam vsaj nekajkrat na teden. Vsa leta smo ostali zelo blizu, tako kot smo bili v skupini. Pošiljam mu vse svoje stvari, on pa mi pošlje vse, na čemer dela. Rad se pogovarjam s Sergiom, ker sva si v mnogih pogledih nasprotja. Ima zelo optimističen in pozitiven pogled na vse, kar me tako osveži in mi lahko pomaga, da se spravim iz glave. Mislim, da bom produciral ali napisal pesem za njegov naslednji projekt, nad katerim sem zelo navdušen. Ko smo bili še v skupini, smo včasih pisali ob prostih dneh in vedno nama je bilo zelo enostavno sodelovati. Pred dnevi smo ravno poslušali in ugotovili, da nekatere ideje še vedno držijo. Občasno vidim tudi Chancea [Pereza] in vedno je res super, obožujem tega tipa. To je ena tistih stvari, kjer sva si tako blizu, da se tudi če se nekaj časa ne vidimo, se vrnemo v stare čase, ko se. Mislim, da sem a Ranger moči je tako kul in kot nalašč zanj; tako vesel, da se je izšlo tako, kot se je. Z drugimi fanti, s katerimi se manj pogovarjam, zagotovo, toda ko to storim, se dobro pogovoriva in nadoknadiva.

Jeff Benjamin: Kako gledate nazaj na čas z V resničnem življenju?

Brady: Mislim, da je to nekaj, kar se je v zadnjih treh letih zelo spremenilo. Če sem iskren, sem bil, ko sem prvič odšel, tako hvaležen, da sem lahko delal in delal, kar sem hotel. Imel sem vizijo, kdo želim biti in kaj želim ustvariti, in v tej situaciji se mi je zdelo tako nedosegljivo. Resnica je, da če fantovska skupina ni množično uspešna, jo je res težko narediti kul. Na primer, One Direction je bila ena najbolj letečih fantovskih skupin vseh časov, a pet fantov v Madison Square Gardenu z neverjetno produkcijsko vrednostjo izgleda veliko bolje kot pet fantov v nakupovalnem središču z dvema mikrofonoma, ki delujeta.

V programu In Real Life smo nastopali v vseh situacijah, ki si jih lahko zamislite, od predstav z več kot 60,000 ljudmi do predstav s tremi osebami in okvarjeno opremo. Zelo pomembno mi je bilo, da smo imeli odlične predstave in nismo bili videti kot amaterji, tako da je bilo, ko je bila slaba komunikacija, slaba kakovost ali odvečni denar, zelo frustrirajoče. Potreboval sem nekaj časa, da sem se tega zavedal, vendar sem neskončno hvaležen, da sem se imel priložnost naučiti stvari, ki sem jih naredil. Ne veš, kaj bi lahko šlo narobe, dokler se ne zgodi.

Kljub številnim neverjetnim priložnostim, ki smo jih imeli, so bili nekateri najbolj nepozabni in vplivni trenutki, ki smo jih imeli kot skupina, ko smo se družili kot prijatelji. Nekateri moji najljubši spomini so iz časov, ko smo bili v majhnem mestu sredi ničesar, uživali v družbi drug drugega in raziskovali. Vsi smo bili tako različni v skoraj vseh pogledih. V tem času sem kot oseba zelo zrasla.

Jeff Benjamin: Ali ste imeli veliko priložnosti za pisanje in produkcijo v In Real Life?

Brady: Na žalost smo imeli zelo malo ustvarjalnega vložka v to, kar smo izdali. Nihče od nas ni imel izkušenj s pisanjem pesmi, jaz pa sem v resnici šele začel producirati, zato je bilo razumljivo, da založba na ta način ni želela vložiti tone denarja za naš razvoj, vendar mislim, da smo si vsi resnično želeli priložnost poskusiti . Res je bilo odprto za oči, ko smo se končno razšli z založbo; prvi dan, ko smo lahko pisali, je bil dan, ko smo ugotovili, da se moramo raziti. Ustvarjalne razlike so bile tako izrazite, da je bilo težko razumeti, kako bi to sploh lahko delovalo. V resničnem življenju je bila kot celota res edinstvena situacija, ker se večina bendov zbere zaradi prijateljstev in/ali ljubezni do skupnega ustvarjanja glasbe. Bili smo združeni. Zato ne bi smelo biti presenečenje, da ni bilo lahko skupaj ustvarjati glasbe.

Jeff Benjamin: Zelo zanimivo dejstvo, ki sem ga izvedel, je, da si pomagal producirati in sestaviti pesem "Blue" K-pop zvezdnika Kaija. Ali lahko delite zgodbo o tem, kako je nastala ta pesem? Kako je prišlo do Koreje, da so imeli korejske sodelavce in kaj mislite, kako se je Kai odrezal s pesmijo?

Brady: Torej sem pravzaprav napisal "Blue" zase, z istimi producenti, ki so naredili moj prvi singel, in se je prvotno imenoval "Every Night Luv." Pesem je bila nekaj tednov na trdem disku, tako kot mnogi, na žalost, dokler nekega dne nisem prejel e-pošte, da jo Kai želi posneti. Če sem iskren, zelo ne poznam sveta K-popa, tako da, ko sem prejel e-pošto, nisem bil prepričan, kdo je, vendar sem bil zelo počaščen, da sem imel priložnost pisati za nekoga drugega, zlasti v drugi državi .

Sčasoma so mi razložili, da je eden najbolj znanih pevcev v Južni Koreji in da je del množične skupine, imenovane EXO. Vedel sem, kako velik je EXO, ker sem imel nekaj križancev na družbenih omrežjih, tako da sem se takoj zelo navdušil, da je pesem zanj zvenela odlično. Pisanje za K-pop je res zanimivo, ker velikokrat popolnoma spremenijo besede, ohranijo pa le shemo rim in melodije. "Blue" je zvenela identično izvirniku, a ko sem pogledal prevedeno besedilo, sem ugotovil, da je koncept zelo drugačen.

S Kaijem imava v marsičem podoben slog, zato sem bil zelo zadovoljen s tem, kako je zvenela njegova različica pesmi. Nekaj ​​tednov smo hodili naprej in nazaj, preizkušali smo različne ad-libs, dodali most in spremenili tok nekaterih melodij. Prav posebno je bilo posneti ad-lib v mojem majhnem improviziranem studiu v Michiganu in nekaj ur pozneje ga slišati, kako jo poje z drugega konca sveta. Končno ploščo še vedno poslušam. Torej, za zaključek, Kai je narkoman. Zdaj sem velik oboževalec.

Jeff Benjamin: Ste preverili še kakšnega K-popa ali korejskega izvajalca? Bi še kdo, s katerim bi rad sodeloval ali pisal za en dan?

Brady: Zelo mi je všeč BLACKPINK, obožujem njihovo glasbo in kako izbrušeni so njihovi nastopi, hkrati pa se počutijo pristne. Pogosto intervjuvajo v oddaji moje prijateljice JoJo Wright in zdijo se res prijazni, pristni ljudje. Drugi je očitno BTS. Imel sem jih priložnost spoznati na podelitvi nagrad pred nekaj leti, ko sem bil v skupini, in kljub številu ljudi, ki se borijo za njihovo pozornost, so si vzeli čas, da so nama stisnili roko in se pogovorili z nami. Spomnim se, da je njihov kapetan [RM] večino govoril zaradi jezikovne ovire, vendar so se vsi zdeli zelo prijazni.

Poslušam ogromno japonskega mestnega popa iz 70. in 80. let, zato bi bilo res kul, če bi dobil funkcijo ali delal z eno od legend, kot sta Kiyotaka Sugiyama ali Yuri Tanaka.

Jeff Benjamin: Kaj te še čaka? Kaj še moramo zdaj vedeti?

Brady: Letos se veliko osredotočam na izdajanje glasbe in izdajanje stvari, vendar je bilo načrtovanih nekaj oddaj, ki so načrtovane za pozneje letos, nad katerimi sem res navdušen in se začenjam pripravljati. Pred kratkim sem naredil plošče, v katere se počutim zelo samozavestno in mislim, da bodo ljudje všeč. Zelo sem vesel, da spet vidim navijače. Bolj kot karkoli drugega pogrešam oboževalce in nastopanje zanje, zato se veselim, da se bom spet vrnil tja in spet delal predstave.

Vir: https://www.forbes.com/sites/jeffbenjamin/2022/06/10/brady-talks-new-solo-path-with-staring-at-the-ceiling-writing-his-debut-album– ljubezen-do-azijski-pop/