'Bullet Train' Brada Pitta je kaotična, a prepričljiva akcijska komedija

Vlak z metki (2022)

_{Columbia/ocenjeno R/126 minut}

_{Režija David Leitch}

_{Producenti Kelly McCormick, David Leitch in Antoine Fuqua}

_{Napisal Zak Olkewicz po delu Kōtarō Isaka Maria Beetle}

_{Igrajo Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito A Martínez Ocasio in Sandra Bullock}

_{Snemalec: Jonathan Sela}

_{Uredila Elisabet Ronaldsdottir}

_{Glasba Dominic Lewis}

_{Gledališko odprtje 5. avgusta z dovoljenjem Sonyja}

Davida Leitcha in Zaka Olkewicza Vlak z metki izpolni vse svoje obljube. Na podlagi romana Kōtarō Isaka Maria Beetle, film govori o nejevoljnem morilcu/plačancu, ki konča na japonskem hitrem vlaku in se poskuša izogniti, prelisičiti ali premagati peščico drugih rivalskih morilcev/barvitih hudobcev. Je tako nasilen, kot bi pričakovali, z malo pretirane krvi z oceno R, toda pokol je delno omejen na prebliske in pripovedne digresije. To pomeni, da obstaja prava napetost, ko se ti oboroženi profesionalci prevarajo in prelisičijo drug drugega, in pravi šok, ko v zasledovanju McGuffina iz filma eksplicitno prelije kri. Je skoraj v kaotičnem tempu in strukturiran, do točke, ko tihi pogovori in ena-na-ena beatdowns skoraj štejejo kot trenutki odmora, vendar deluje kljub svoji živčni naravi. Napačen je, a deluje kot zadnji veliki poletni šotor leta 2022.

Če ste bili v kinu od marca, ste verjetno videli napovednike za to 7,401-krat. Kot tak predvidevam, da poznate elevator pitch in da v njem igra Brad Pitt poleg množice prepoznavnih in/ali prestižnih izvajalcev. Pitt je popolnoma filmska zvezda kot tip, ki raje ne bi opravljal svojega nevarnega in nasilnega dela. Vse bolj je osupel nad svojo navidezno strašno (ali odlično?) srečo glede nadaljnjih nasilnih spopadov. V filmu je nekaj ironije, ki je naletel na kritike zaradi adaptacije japonskega romana in umestitve Brada Pitta v glavno vlogo, saj govori o belem Američanu, ki se obupno trudi, da ne bi bil glavni lik sredi večstranskega zločinskega zapleta. . Ne glede na to se film začne s slovesnim prologom, v katerem nastopata Andrew Koji in Hiroyuki Sanada, preden preide v svoj najljubši način pokola v sladkarijah.

Ta dva se vračata, čeprav se film uveljavlja kot izkrivljena različica različnih post-Pulp Fiction Tarantinove prevare. Ti filmi so bili polni barvitih igralcev, ki so vodili barvite dialoge, medtem ko so se pobijali z vsaj malo ironične odmaknjenosti. Mnogi od njih, pomislite Killing Zoe, The Boondock Saints ali Suicide Kings, koketirajo z ironično odmaknjenostjo, pri čemer pogrešajo, da so Tarantinovi kriminalci drame s smešnimi liki in ne čiste komedije. prav tako Bullet Vlak se trudi uravnotežiti svoj grozljivi ton z resnejšimi podzapleti ali utripi znakov. Poleg tega film izgubi priložnosti za zabavo s prelivanjem v tip. Na primer, Koji (kot krivde prevzeti oče, ki se skuša maščevati za skoraj usoden napad na svojega mladega sina) ne dobi nič priložnosti, da bi bil zabaven, medtem ko Joey King (kot neusmiljeni operater, preoblečen v šolarko knjižnega molja) kljub njej dobi malo akcijskih udarcev. nedavna brcanja v rit Princesa.

Najboljši je, ko igra podobno Pittovemu nesrečnemu grabljivcu, ki nesrečno tava v več različnih zgodbah, zapletih, ki pogosto vključujejo brutalne pestnice in grozljivo smrt. Aaron Taylor Johnson in Brian Tyree Henry zagotavljata hitro govorečo zabavno vrednost (in obilno prelivanje krvi v preteklih časih) kot nenavadna brata, ki opravljata misijo reševanja zapuščenega sina mafijskega šefa. Bad Bunny nastopi kot zgodnji nasprotnik, brutalni obračun pa ponazarja dogajanje v filmu. Vse je dobro uprizorjeno in koherentno, vendar je tudi napeto z idejo, da se nihče od teh ljudi noče boriti drug proti drugemu. Čeprav so večinoma izurjeni, je le malo njih akcijskih superzvezdnikov. Obračuni so strokovno koreografirani in urejeni tako, da ustvarijo pristno nesposobnost, ko se ti sovražniki razbijajo po vseh vagonih. Udarci zgrešijo, kosti se po nesreči zdrobijo, liki se utrudijo in spopadi se včasih končajo kot Končni cilj film.

Naključni pogovor, vključno z enim likom, ki ga obožuje Thomas the Tank Engine, in spopadi ena na ena so tisto, kar film odlikuje. Videti, da tretje dejanje dvigne ante, verjetno čez mejo, kjer mora iti, je razočaranje. Zadnji sklopi, od katerih so bili nekateri skriti v marketingu, se zdijo kot rezultat studijskih zapisov 'be bigger' in ne kot organski zaključek. Kljub temu se ne bom pretvarjal, da vrhunec ne prinaša predstave na velikem platnu, vključno z enim navdihnjenim likom, ki se spremeni iz ne tako presenetljivega udeleženca. Uspešno združuje gangsterske trope Guya Ritchieja, Tarantinove spodobe iz sredine 90-ih in novodobno ustvarjanje akcijskih filmov v okusno kinematografsko sladico z nizko hranilno vrednostjo. Glede na sedanji diskurz o produkcijskih vrednotah, osredotočenih na pretakanje, je užitek videti film na velikem platnu, ki izgleda in deluje kot film na velikem platnu. Vlak z metki je nerodna, a prijetna vožnja.