'After Yang' je eleganten film o transformativni moči izgube

Čeprav Po Yangu je postavljena v prihodnost, ko je mogoče gledati filme skozi očala med vožnjo v avtomobilu brez voznika, pokriva iste teme izgube in preobrazbe, ki jih je v svojem prvem filmu spretno raziskal režiser Kogonada Columbus. Dejstvo, da se ta film osredotoča na zastarelost tehno-sapiena in ne na oddaljenega človeškega očeta, je drugotnega pomena za spoznanje, da je včasih nemogoče spoznati druge, dokler ne odidejo in si poklican, da razstaviš njihovo življenje.

Yang je tehno-sapien, kupljen rabljen kot spremljevalec, starejši brat in način za kulturno obogatitev življenja posvojenega otroka, ki ga igra Malea Emma Tjandrawidjaja.

Njeno življenje kulturno obogati z informacijami o Kitajski, kjer se je rodila, a tudi čustveno obogati njeno življenje, pogosto služi kot nadomestni starš. Oba njena starša, ki ju igrata Colin Farrell in Jodie Turner-Smith, imata svoje zahtevne načrte, ki pogosto puščajo malo časa za interakcijo z otrokom. Posledično se tesno poveže z Yangom, ki ga igra Justin H. Min, in je razočarana, ko se ta pokvari. 

Yang je tako vključen v njihovo vsakdanje življenje, da ga starši jemljejo za samoumevno in to je napaka. Je bolj človeški, kot se zavedajo, in morda se bodo morali veliko naučiti iz njegovega pogleda na stvari. 

Film predstavlja znanstveno-fantastični konstrukt, ki se v fikciji vse bolj raziskuje, ko človeštvo sprejema personifikacijo AI, in postavlja vprašanja, kaj pomeni biti človek, kako odgovorni smo lahko za takšne potencialne hibridne človeške stvaritve in kako človeštvo, ki ga vgradimo v takšne stvaritve nam lahko pove nekaj o tem, kdo smo.

Kogonadini filmi so meditacije o pomenu ljubezni in izgube. Kot take se zgodbe ne odvijajo v konvencionalni pripovedi, vendar ostanejo z vami, tako kot Yangovi spomini ostanejo pri Farrellovem liku v filmu. 

Korejsko-ameriški režiser je pridobil sledilce za ustvarjanje video esejev o svojih kinematografskih junakih in v tem filmu uporablja nekatere vizualno značilne tehnike, ki jih raziskuje v teh esejih, uokvirja prizore, kot bi lahko Wes Anderson, raziskuje mirne dnevne trenutke kot Ozu, osredotočanje na roke, kot je to storil Besson.

Kogonada ima dar upodabljanja odnosa med ljudmi in njihovim okoljem. Da bi prikazal udoben, a nekako nepovezan svet, v katerem živita Yang in njegova družina, se Kogonada vizualno zadržuje na vrsti mejnih prostorov, praznih vmesnih prostorov in praznih povezanih prostorov, ki so popolne slike, a se zdijo dvodimenzionalne. Dom je pogosto temen in sončna svetloba le blešči v Yangovih elegičnih spominih.

Družina je vpeta v predvidljiv priključen svet, vendar se pogosto ne povežejo. Farrellov lik živi v svojem mehurčku in razmišlja o filozofskih vprašanjih, medtem ko zamuja bleščeče trenutke običajnega dneva.

Kogonadini filmi ne ponujajo odgovorov, ampak elegantno postavljajo vprašanja in spodbujajo gledalce, da se ustavijo in razmislijo o bleščečih trenutkih svojega vsakdana.

Film bo izšel 4. marca.