Op-Ed: Kako AI in blockchain tehnologije osvobajajo umetnost

Leta 2022 si je težko predstavljati katero koli umetnost, ki bi bila izolirana od tehnologije.

AI, NFT, blockchain, DAO: ti napredki pomembno vplivajo na ustvarjalni proces. Skoraj vse te tehnologije so zakoreninjene v želji, da bi izboljšali človeško življenje in nas osvobodili tradicionalnih meja. Zato je tako zanimivo opazovati in preučevati, kako tehnologija pomaga umetnosti, da postane bolj neomejena in dostopnejša. 

Kaj osvobaja umetnika? 

Umetnost ne more obstajati brez umetnika, zato je prvo vprašanje: kaj jih osvobaja? Verjamem, da ustvarjalnost ne bi smeli usmerjati iz pomanjkanja, temveč iz obilja. Tradicionalna modrost pravi, da mora biti umetnik lačen, a jaz v to ne verjamem.

Tudi najbolj mračna, najtemnejša umetnost ne sme biti zakoreninjena v praznini, revščini, pomanjkanju sredstev ali lakoti. Ubogi umetniki niso ustvarjalni - so depresivni. Eden najbolj temeljnih dejavnikov umetnikove osvoboditve je ugledna plača. Na srečo lahko opazimo naraščajoče sprejemanje tega pojma in umetniki iščejo nove načine za zaslužek, ki jim omogoča, da živijo v izobilju in ustvarjajo.

Kako AI in blockchain pomagata umetnikom?

Prvič, blockchain pomaga umetnikom preveriti lastništvo in avtorske pravice za njihovo delo, kar rešuje ta kolosalni problem danes in na dolgi rok. Po poročilu Strokovnega inštituta za likovno umetnost (FAEI) v Ženevi več kot 50 % pregledanih umetniških del bodisi ni bilo pripisanih pravemu umetniku ali celo ponarejenih. 

Blockchain umetnikom omogoča tudi delo v poštenem in preglednem ekosistemu distribucije licenčnin, ki je neposredno vezan na prodajne številke. Umetnikom bo omogočil prodajo svojih del na različnih tržnicah Web3 in na pomembnih dražbah, vključno s Sotheby's in Christie's. Zadnja hiša je prodala Beeplovo umetniško delo NFT "Everdays: The First 5,000 Days" za izjemnih 69 milijonov dolarjev.

Poleg tega blockchain širi obseg sodelovanja, ki je kritičen dejavnik v svetu glasbe in umetnosti. Ne verjamem v konkurenco, iskreno pa verjamem v sodelovanje.

Ko je NFT prvič izšel, so številni umetniki rekli: »Zdaj sem sam! Ne potrebujem kustosa." Vendar se je izkazalo, da rutinska opravila, ki jih opravljajo kustosi na tradicionalnem trgu, niso izginila. Umetniki se morajo še vedno odločiti, kako, kje in ceno bodo prodali svoja dela. To je kot MMA turnir:: veliko je borcev, a šov je delo menedžerjev.

V svetovih NFT in DAO noben človek ni otok. Zaradi tega so platforme kot npr  Triptih obstaja, platforma za delo z digitalno umetnostjo in tokenizacijo fizične umetnosti, ki daje kuratorjem bistveno vlogo. Rekel bi, da bi bilo brez njih umetnikom težko izkoristiti osvoboditev, ki jo lahko zagotovijo projekti in platforme NFT in DAO.

AI umetnikom omogoča ustvarjanje neverjetnih polnopravnih zbirk, kot je npr Singularnost avtorja AIIV in Mitologije. Ustvarjalec vzpostavi njihov umetniški slog, nato ga preda AI kot nekakšno tiskarno, spreminja, širi in izboljšuje to zbirko.

Generativne tehnologije, ki so osnova tega ustvarjalnega procesa, omogočajo ustvarjanje številnih del in zbirk ter njihovo distribucijo širokemu občinstvu z omejenimi viri. Za vsakodnevne uporabnike je to preboj: zahvaljujoč tem tehnologijam lahko vsakdo zlahka licencira glasbo, postane soavtor in ustvari svojo edinstveno vsebino.

Vse to je mogoče z le nekaj kliki. Poleg tega generativne tehnologije dodajo element igerifikacije, pomagajo pri razvoju sekundarnega trga, naredijo umetnost bolj zabavno in iskano ter na koncu dvignejo njeno ceno.

Ti razlogi so med številnimi drugimi razlogi, zakaj generativna glasbena platforma Mubert je bilo tako veliko povpraševanje. Leta 2021 je Mubert AI ustvaril 21 milijonov skladb s skupno dolžino 62 milijonov minut.

Kakšna je prihodnost AI, blockchaina in umetnosti?

Do 15. julija 2021 je obseg trgovanja na najboljših 10 NFT platformah presegel 2.8 milijarde dolarjev. Skozi celotno leto 2021 je trg spletne umetniške industrije v ZDA narasel na 5.65 milijarde dolarjev, kar je 6,6 % več kot v prejšnjem letu. Trg je pričakovano leta 5.8 narasla preko 2022 milijarde dolarjev.

Pričakuje se tudi rast umetniškega trga, ustvarjenega z AI in temelji na verigi blokov. Številke prodaje se še naprej spreminjajo, saj umetniki prihajajo in odhajajo ter se tehnologija razvija. Prejšnje tehnologije so bile zgolj orodja; zdaj so sami zgradili svoje ločene trge.

Za primer vzemimo glasbo. Vse do začetka prejšnjega stoletja je glasbeni razvoj vodil napredek glasbenih inštrumentov, žanrov in drugih ustvarjalnih elementov. S prihodom zvočnih posnetkov je bilo mogoče glasbo producirati, urejati in distribuirati stokrat hitreje.

Nove tehnologije ji omogočajo hiter razvoj, tako z vidika distribucije kot z zniževanjem ovir za vstop v to industrijo. Nekoč ste za ustvarjanje glasbe potrebovali nešteto različnih instrumentov in vrst opreme. Zdaj potrebujete samo bobnarski stroj.

Zahvaljujoč nenehnemu razvoju in novim izumom nove programske opreme, vtičnikov in platform veliko ljudi ustvarja glasbo sami: vsak dan se na spletu naloži vsaj 50,000 novih skladb. Umetniške tehnologije se morajo zdaj soočiti z enakimi izzivi kot glasba: znižati vstopne ovire, ki ostajajo precejšnje na trgu NFT, in poenostaviti distribucijo.

Bilo bi neverjetno, če bi lahko vsak ustvarjal glasbo in vizualno umetnost. Umetnost bi morala biti prav tako pomembna za naše življenje kot pogovor. Tehnologija lahko to omogoči. V tej vrstici ne pozabite: ustvarjati morate iz mesta veselja in zadovoljstva in ne v preprosti ponudbi, da hitro obogatete.